Бесплатное программное обеспечение для графического дизайна: Быстрые ссылки Каждой профессии нужны инструменты, и, к сожалению, графика Программное обеспечение для дизайна не дешево. Для студентов или тех, кто просто настраивается самостоятельно, это может показаться чрезмерно дорогим, на самом деле. Но это не означает, что те, кто не может позволить себе потратить деньги на разовые платежи или…
Сильная стратегия контент-маркетинга является основой успеха вашего бизнеса. Фактически, более 7 из 10 маркетологов контента связывают большую часть своего успеха со своей стратегией. Но не любая стратегия подойдет. В прошлом году только около половины маркетологов B2C (Business-to-Consumer) смогли успешно реализовать свой план по воспитанию аудитории и повышению лояльности. Включение великолепных элементов дизайна в вашу стратегию…
Если вы художник, дизайнер или иллюстратор, ищущий новый планшет или планшетный компьютер в 2019 году, то вам есть что взвесить. Цена модели, размер, разрешение экрана и чувствительность к нажатию стилуса могут иметь огромное значение, поэтому взгляните на наш список лучших планшетов для креативов, включая «мобильные» планшеты, планшетные ПК и модели «2 в 1». Прежде чем…
Мы быстро приближаемся к новому году, и новый старт означает, что новые тенденции дизайна уже не за горами. Перед тем, как мы все начнем пиковать, мы собрали некоторые из самых интересных тенденций, объявив их дебют в следующем году. Вот что сказал нам дизайнерское печенье с предсказаниями…
Gorodok495 — Dreamstime.com
Все разговоры о децентрализованных системах пробились в мир дизайна. Похоже, 2019 год станет годом, когда четкие линии и четкие элементы будут смягчены в пользу элементов дизайна, которые только предполагают идеи и объекты.
То, что когда-то было элементами или узорами деталей, станет центральным объектом, который намекает на более крупные картины и концепции. Зрители получат более интенсивный опыт, поскольку они сами воспринимают заданный макет, вместо того, чтобы переваривать очевидные визуальные истории. Это должно открыть новый мир пользовательского опыта с далекими границами и большим количеством места для создания, казалось бы, бесконечных дизайнов.
Анастасия Березовская — Dreamstime.com
Может показаться странным назвать 3D-дизайн новой тенденцией, но его популярность будет только расти. Смелые, подобные заявлению трехмерные проекты будут заметны в 2019 году в неожиданной комбинации с открытыми композициями.
Это может показаться маловероятным совпадением, но трехмерные элементы возвращаются в основной дизайн в виде реалистичных элементов, установленных на абстрактном, тонком фоне бесконечных узоров. Их цель? Чтобы обеспечить большую глубину, грубые основные моменты для представлений понятий, идей или настроений.
Razzers — Dreamstime.com
Цвет Pantone 2018 года был ультрафиолетовым, гладким, но мощным оттенком фиолетового. В этом году это Живой Коралл. Мы предвидим переход этого насыщенного цвета в дополнительную палитру цветов 2019 года. Если вы помните смелые и очень модные космические плакаты начала 2000-х, вы, вероятно, знаете, на что мы намекаем. Когда отдельные элементы дизайна занимают центральное место, кажется вполне уместным, что воображаемые тона вселенной будут сиять в 2019 году.
Изобразите нюансы фиолетового, синего, розового и зеленого цветов, превращающиеся в смелые макеты, с лишь небольшим количеством металлических желтых и белых бликов, и вы поймете, что мы имеем в виду. Так как многоцветная типография стала большим хитом в этом году, мы не видим причин, по которым это галактическое облако цветов не должно переходить в шрифты в новом году.
Skypixel — Dreamstime.com
Это, возможно, не звенит немедленный звонок, но это имеет такой же смысл в наши дни и в возрасте, как и тенденции, перечисленные выше. Создание образов и впечатлений пользователей, которые приглашают и связывают с расширенной аудиторией — охватывая пол, расу, этническую принадлежность, возраст и даже различные виды инвалидности, начнет волновать. Мы уже давно занимаемся дизайном для мобильных устройств и экранов разных размеров. Нам кажется, что 2019 год — это прекрасный момент для планирования дизайна для человеческого разнообразия и индивидуальности.
Emojoezthai — Dreamstime.com
За последние годы дизайн стал более зрелым, превратившись из привлекательной упаковки в целую философию, которая сочетает в себе исследования, эстетику, потоки и средства контакта с пользователями. Именно поэтому мы чувствуем необходимость упоминать микровзаимодействия и чат-ботов в качестве тенденций дизайна на следующий год. От вдумчивых и восхитительных взаимодействий, которые удерживают пользователей, до беспрепятственных и привлекательных интерфейсов обмена сообщениями, дизайн может иметь огромное значение в том, что когда-то было только транзакционными областями веб-сайта или приложения.
Возможно, вы планируете использовать 3D-дизайн и галактические цвета, или, возможно, вы планируете начать свой собственный дизайн в новом году — в любом случае 2019 год обязательно будет полон творчества и смелых дизайнов!
Статья написана Адина Крету и Dreamstime.
Пост Что означает 2019 год для графического дизайна? впервые появился на HOW Design.
Подборка лучших образцов бесплатного программного обеспечения для графического дизайна. Есть фантастическое бесплатное программное обеспечение для графического дизайна с функциями, которые могут конкурировать с известными пакетами. 1. Gravit Designer Gravit Designer — это полнофункциональное приложение для векторного дизайна, подходящее для любых задач: от дизайна экрана и значков до презентаций, иллюстраций и анимации. Благодаря чистому и интуитивно понятному интерфейсу, который…
Каждый день
Кафедра дизайна и доцент в USC Iovine and Young Academy
Больше романов и меньше новостей
Больше Бето и меньше Круз
Больше да и меньше нет
Больше радости и меньше горя
Больше сбережений и меньше расходов
Больше начала и меньше конца
Больше собирать и меньше разбрасывать
Больше тишины и меньше болтовни
Больше делать и меньше думать
Больше растет и меньше сжимается
Больше упражнений и меньше сладостей
Больше принимать и меньше удалять
Больше всегда и меньше никогда
Более мудрый и менее умный
Внештатный графический дизайнер
Моя резолюция 2019 года состоит в том, чтобы поправиться, сказав «нет». Фриланс всегда был привлекательным для меня из-за свободы, но без каких-либо ограничений я обнаружил, что говорю «да» всем, что означает, что я перегружен точка подавления. Это хорошая проблема: слишком много возможностей для клиентов, слишком много приглашений на выступления, слишком много семинаров, но я все еще сталкиваюсь с проблемой, с которой я учусь ориентироваться.
Я думаю, что часть этой резолюции — помнить, что я человек, а не творческая машина для надписи, целью которой является создание как можно большего количества работы и дохода. Кажется глупым напоминать себе об этом, но мне определенно нужно время от времени.
Стратегический дизайнер и преподаватель
Какое-то время я думал, что нужно стремиться к поддержанию своего рода баланса: «Делай, скажи, думай» (как название группы). С одной стороны, в текущем контексте огромное внимание уделяется тому, чтобы делать и делать вещи. К сожалению, в большинстве случаев это принимает некритический тип «делеризма». С другой стороны, многие люди, которые прикладывают большие усилия к размышлению, в конечном итоге говорят только то, что не делают.
Как стратегический дизайнер и преподаватель, я склоняюсь ко второму лагерю. Прошлый год был очень хорошим с точки зрения обучения, преподавания, письма и разговорной речи. В 2019 году я действительно хочу сместить баланс в сторону создания и выполнения — при этом, конечно, стараясь сохранять критическую перспективу.
У этой резолюции есть масштабный и срочный контекст. Как четко говорится в недавнем отчете МГЭИК, следующее десятилетие будет иметь решающее значение, если мы хотим избежать наихудших сценариев изменения климата. На этом фронте есть что сделать сделать и сделать . Начиная со следующего года, я хочу все больше согласовывать свою работу с этой целью.
Президент, AIGA Лос-Анджелес | Арт-директор
Я планирую принять неловкие паузы в разговорах вместо того, чтобы наполнять их словами — не торопясь прислушиваться к другим, не спешить с суждением или готовить мой ответ. У всех нас есть способность быть сторонниками, катализаторами, чтобы сделать мир лучше, принять паузы и слушать с намерением. Я с нетерпением жду возможности услышать больше в промежутках между предложениями.
Основатель и главный креативный директор, мечты • дизайн + жизнь
В 2018 году для меня многое изменилось, когда я начал мечты • дизайн + жизнь инновационная фирма-бутик, которая стремится раскрыть человеческий потенциал посредством создания эмпатического и целостного опыта , До этого моя карьера состояла в основном из опыта работы в крупных компаниях с проектированием, бизнесом и дизайном. Хотя мой собственный бизнес — это новая территория, наполненная интересной волатильностью, я наслаждаюсь творческой свободой экспериментировать со всеми любопытствами (например, работа с клиентами, видеоблоги, участие в форумах дизайнерских сообществ и инвестиции в стартапы).
В 2019 году я хочу удвоить убеждения, которые привели меня к созданию этой фирмы. Я искренне верю в силу интеграции физического и цифрового опыта, и я обязуюсь регулярно делать «вещи» (то есть прототипы, эксперименты и т. Д.) Ежедневно, еженедельно или ежемесячно, независимо от того, привязано ли это к клиенту или моему собственному расследование. Я также хочу регулярно участвовать в видео-блоге, поскольку чем больше я делюсь со своим сообществом, тем больше я освобождаю себя (и свой разум) для обучения в том же отношении.
Доцент графического дизайна в Университете штата Айова
В последнее время я не был склонен принимать новогодние решения. Вместо этого я пытался регулярно определять вещи, над которыми я должен работать, и способы, которыми я могу улучшить. При этом, если вас попросят принять участие, это дает отличную возможность для размышлений, как и в любое другое время года. Это вещи, над которыми я собираюсь работать в следующем году в надежде, что они окажут более широкое и продолжительное влияние на то, кто я, как дизайнер, художник, педагог и человек.
В следующем году я буду работать над:
Дизайнеры, каковы ваши решения на сегодня и завтра? Не забудьте оставить комментарий, дающий нам знать и подумать, если одно из ваших решений о ваших профессиональных следующих шагах. Если это так, то в мае выйдет HOW Design Live и он наверняка поможет вам найти ответы на свои вопросы.
«8 лидеров дизайна» установили новогодние решения, впервые появившиеся на HOW Design.
Каждую неделю мы курируем лучшие проекты в области искусства, архитектуры, графического дизайна и дизайна продуктов, чтобы вы могли расслабиться и насладиться прекрасными творческими работами. Вот выборы этой недели: Как отец, как сын Бразильский иллюстратор, также носящий имя Dragonarte, вообразил, что было бы, если бы некоторые из самых известных супергероев поп-культуры и у злодеев были…
Наше краткое изложение лучших проектов графического дизайна и брендинга этого года связано с телевизионным дизайном, пропагандой Северной Кореи и перспективным миром упаковки для каннабиса. В этом году графический дизайн поразил нас во многих необычных местах. Мы видели это на фоне популярных телевизионных шоу, на переднем плане полок супермаркетов и повсеместно запускаемых приложений на наших телефонах.…
Мы собираемся праздновать Рождество и Новый год — мы вернемся 2 января 2019 года. К Неделя дизайна 28 декабря 2018 года 13:06 28 декабря 2018 года 13:06 Здравствуйте, читатели, Редакционная команда Design Week отправляется на празднование праздничного сезона. Мы вернемся 2 января 2019 года. А пока, посмотрите наши обзоры Best of 2018, где мы рассмотрим…
Что принесет 2019 год с точки зрения тенденций графического дизайна? Мяч скоро упадет, и тогда он будет все смотреть на горизонт, и какие тенденции мы видим, предвидим и, возможно, никогда не осуществим. Наслаждайтесь этим тренд-часом от наших экспертов и лидеров отрасли. Они берут на себя все, начиная с того, что будет в следующем году, когда будет развиваться брендинг, отраслевые изменения, с которыми сталкиваются дизайнеры, технологические инновации, влияющие на наше восприятие дизайна, и многое другое.
Фото NordWood Themes на Unsplash
Потребители достигли точки насыщения. Утомленные все более шумным, хаотичным и сложным миром, они будут продолжать инвестировать в меньшее количество брендов. Созданные описания бренда станут менее эффективными и устаревшими, поскольку более информированные потребители ищут марки и бренды, которые приносят реальную ценность в их жизнь. Чтобы быть успешными, бренды должны будут придерживаться аутентичности и стремиться создавать качественные продукты, которые действительно приносят ощутимую пользу для своей аудитории. — Джо Флори, директор по дизайну — FINE
В какой-то степени ревность рекламируется как кардинальное качество, присущее всем дисциплинам дизайна. Основной ингредиент (в непоколебимом портфолио желаемых дизайнерских черт) для генерации творческих идей, использования творческих ракурсов, творческих путей — и все к реализации творческого замысла.
На работе любопытство является интеллектуальным преимуществом дизайнера. Помимо работы, любопытство — это компас, указывающий на новые направления в творческой форме побочных проектов.
Рядом со своими дневными ролями дизайнер UX Лиз Уэллс сотрудничает с менеджером по коммуникациям бренда Кэти Пуччио, чтобы выпустить новостной бюллетень «Desk Lunch», выпущенный для сообществ творческих женщин и недвоичных людей. Графический дизайнер, Мэтью Уайн, захватил свою одержимость коктейлями, иллюстрируя коллекцию «Письма и ликер», где он погружается в историю надписей, связанных с коктейлями, с 1690-х по 1990-е годы. Карисса Хемптон вместе со своим мужем Полом совместно запустила «Print Prologue», серию реальных и сетевых инструментов, посвященных деталям малоформатной печати.
Любопытство, в сочетании с убежденностью, проходит через эти примеры дизайнеров, исследующих различные интересы. Наряду со стеснением в голове, творческая ниша помогает поддерживать одну жизненно важную миссию: никогда не прекращать учиться и расти. Для дизайнеров сторонние проекты — это не просто проекты с домашними животными, а проекты с увлечением. Творческая свобода максимизирована. — Нейт Бургос, дизайнер UX и контент-стратег — 50000feet.com
Я вижу минимализм в печати, упаковке и электронике. Это классический выбор дизайна, и он никуда не денется, но я хотел бы увидеть всплеск ярких цветов, смешанных с минимализмом. Типография идет в более смелых направлениях с неожиданным сочетанием шрифтов, и даже грязный внешний вид типографии становится нормой, поскольку они заставляют людей останавливаться и обращать внимание в мире ослабевающих интервалов внимания. Я также вижу больше рисунков и нарисованных от руки личных деталей в дизайне для более дружественного стиля (который мне действительно очень нравится). — Эшли Миллиган, арт-директор FINE
Это только я, или мы смогли разбить больше брендов в 2018 году? Мне бы хотелось, чтобы эта тенденция продолжилась в 2019 году, когда бренды наконец осознают, что им нужно ослабить свою жесткую самоотверженность и стать командными игроками.
Потребители больше не покупают ни одного бренда: они подписываются на образ жизни, и образ жизни всегда будет требовать большей сложности, чем какой-либо один бренд. Это означает, что крупным брендам необходимо переосмыслить свою традиционную тактику и устаревшие модели кампаний (попрощаться с переоцененными, перегруженными моментами «большой рекламы»), вместо этого обращая внимание на интересные партнерские отношения и кураторское сотрудничество, порожденные интегрированным образом жизни потребителей.
Предоставлено Stefan Tauber — SET Creative
Прекрасный пример: сотрудничество Fendi с Fila. В прошлом никто не ожидал, что итальянский дом высокой моды будет сотрудничать с таким брендом спортивной одежды, как Fila. Тем не менее, «Fendi Mania» показала, насколько мощным может быть такое сотрудничество: этот хорошо продуманный шаг превзошел ажиотаж, будучи привязанным к выбору образа жизни потребителя, в котором они безупречно сочетают высокую моду и уличную одежду.
2019 будет посвящен партнерским отношениям с кураторами брендов, а агентства помогут определить наилучшие и наиболее эффективные способы воплощения этих партнерских отношений в жизнь с помощью таких событий, как активация, всплывающие окна и живые события. — Стефан Таубер — SET Creative
В последние пару лет, с ростом возможностей рекламы на всех цифровых платформах, мы, естественно, увидели увеличение форматов доставки создаваемого нами контента. Как дизайнеры, мы должны быть предельно осведомлены об этом, поскольку, когда мы создаем рекламный ролик, мы больше не привязаны к соотношению сторон 16: 9 для телевизионного вещания.
Люди потребляют и создают вертикальный видеоконтент на своих смартфонах, и этот формат стал новым способом взглянуть на мир (по моему мнению, более узким, менее кинематографичным). Естественно, и индустрия развлечений, и реклама начали создавать контент, который будет просматриваться таким образом, и как дизайнеры мы должны быть как никогда гибкими в отношении соотношения сторон или даже создания и композиции. Телевизионные ролики должны быть легко адаптируемыми для просмотра в формате социальной сети 1: 1 или в более длинных вертикальных форматах историй в Instagram, Facebook и Snapchat. Кроме того, поскольку VR и AR (которые дают зрителям контроль над точкой зрения) неуклонно становятся все более массовыми, разработка без привязки к конкретному контейнеру становится ключевой.
Я обнаружил, что это значительное изменение, требующее нового подхода с точки зрения дизайна. Тот, который мы должны рассмотреть и осознать на этапе разработки… полагаться больше на процедурные графические языки и руководства, а не на отдельные композиции кадров. — Дуарте Элваш, творческий руководитель — Сарофски
Динамические / анимированные типографские системы достигнут высокой температуры и получат более широкое распространение в более массовом визуальном ландшафте.
Работа впервые разработанная Дией в последние несколько лет, будет расширяться, чтобы перейти от визуальных тестов к формализованным системам брендинга. Это уже происходит в традиционных медиумах дизайна бренда и коммуникации и ведущих брендов принимают тот же визуальный язык .
Предоставлено David Schwarz — HUSH
Понятие брендинга как активной, динамичной системы, которая может плавно трансформироваться и изменяться от среднего к среднему, от технологии к технологии, станет более распространенным явлением. Демонстрации типографии Dia в пространстве дополненной реальности предсказывают, каким образом наша городская, розничная и производственная среда станет современной версией «Лас-Вегаса» Брауна и Вентури в какие знаки и символы пронизывают наш (дополненный) визуальный ландшафт в обмен на ценную информацию (например, поиск пути), развлекательный контент (например, рассказывание повествовательных историй) и общение (например, ваш канал в Instagram в вашем расширенном мире). — Дэвид Шварц — HUSH
Мы видели (еще) еще один год, когда бренды внедряют цифровую и технологическую тактику в творческий опыт (или, что еще хуже, определяют творческое решение как технологическая тактика), часто ценой оригинальности самой идеи.
Предоставлено Dan Carter — SET Creative
Младшая аудитория обращается к захватывающим, тактильным, высококачественным впечатлениям, часто через ностальгическую линзу; им не нужен последний трюк, особенно когда он создает более высокую планку для входа (гарнитуру, загрузку приложения, планшет для удержания). Мне бы хотелось, чтобы бренды смотрели вглубь либо на свое собственное наследие, либо на более юные интересы своей аудитории, чтобы определить новые места для открытия значимого опыта.
Аутентичные опыты всегда превосходят цифровую тактику просто потому, что тактика не должна вести к творческому мышлению: они должны служить ей. — Дэн Картер — SET Creative
В последнее время я много думал о монолитном дизайне. Новые технологии заставляют полностью переосмыслить как процесс проектирования, так и результаты. Практики, преподаваемые в школах и на предприятиях, строгие пути «дизайнерского мышления» и формализованные результаты этих традиций, похоже, лежат на плацдарме. Зачем?
Поскольку современные компании движутся с такой скоростью, которой раньше не было, и, таким образом, основы проектирования разрушаются. В частности, статическая система брендов, не зная об изменяющейся среде вокруг нее, становится бесполезной, поскольку новые технологии (и новые технологические компании) трансформируются, изменяются и развиваются.
Предоставлено David Schwarz — HUSH
Тождества и системы визуального проектирования должны рассматриваться скорее как молекулярная физика (да!). В молекулярной физике ученые могут только предсказать, где электрон находится в любой данный момент времени. Зачем? Потому что он так быстро меняет свою позицию. Если бы дизайнеры думали о современных организациях, таких как электроны, мы бы увидели гибкие, итеративные системы проектирования в реальном времени, которые отражают организацию в данный момент времени и в каждом случае в будущее.
Как это могло бы ожить? Что ж, глядя на работу Диа выше или тесты дополненной реальности Зака Либермана или даже некоторые системы брендинга и вывесок, недавно разработанные для конференций , означает, что идентичность бренда может быть более плавной — скорее как объектив, который показывает, что на самом деле происходит внутри организации, чем как идеализированный памятник. — Дэвид Шварц — HUSH
Сейчас, как никогда ранее, мы видим, как люди снимают свои собственные маленькие истории в Instagram о «выдувании дыма» изо рта (но на самом деле это просто мятый лист бумаги), и люди отслеживают AR-графику на их лицо с последними улучшенными смартфонами с двумя камерами. Наблюдение за взрывом иллюзорного веселья, которое люди испытывают на своих телефонах, доказало, что у кого-то есть в них супер-креатив с камерой.
Это не угрожающее развитие событий, а действительно красивое. Вещи, которые я люблю делать, которые люди, кажется, любят смотреть, также, кажется, являются вещами, которые люди тоже любят делать сами, — это потрясающе. Поэтому, когда речь заходит о видео и кинопроизводстве в будущем году, я думаю о том, как сделать эти массовые творческие способности еще более доступными.
Фильм который мы сделали для Rag & Bone в этом году, является свидетельством того, что он хитрый с камерой, но также показывает, как работают буровые установки в фильме. Это не про UGC. Речь идет о питании этого творческого стремления, чтобы у людей было как можно больше. Знаете ли вы, что вы можете сделать Hitchcock dolly zoom самостоятельно со своим смартфоном? Вы можете. И ваши друзья и последователи будут любить это. Подробнее об этом в 2019 году, пожалуйста. — Аарон Даффи — Специальный гость
Предоставлено Andrew Geller — 1st Ave Machine
Мы находимся в такое захватывающее время для рассказывания историй, все время появляются новые платформы и новые способы использовать их для развлечения. Я надеюсь, что одна из тенденций 2018 года — это эксперименты с рассказыванием историй, которые происходят на этих новых платформах.
В этом году произошел всплеск экспериментальных проектов по рассказыванию историй, таких как SKAM на Facebook Watch которые фактически время от времени распространяют контент, который имеет отношение к рассказ (AM против PM и т. д.) или повествовательный проект, который мы создали вместе с Джеймсом Паттерсоном для его будущей книги под названием The Chef где зрители на самом деле испытывают роман о Messenger и читают / смотрят / взаимодействуют с повествованием.
Люди в настоящее время воспринимают эти новые истории, и я не вижу этой остановки. Меня также воодушевляет открытость зрителей заниматься чем-то совершенно новым. Я уверен, что в 2019 году будет гораздо больше этого. — Эндрю Геллер — 1stAveMachine
В результате социальных сетей бренды более непосредственно взаимодействуют со своей аудиторией. В предыдущие десятилетия группы потребителей были опрошены. Но у брендов теперь есть незапрашиваемые прямые и прямые линии связи и обратной связи через комментарии, акции и лайки.
Эта близость создает повышенный уровень ответственности, так как у брендов больше нет такой возможности для ошибок. Это также бросает вызов тому, как бренды взаимодействуют с аудиторией. С целевым маркетингом, теперь наводняющим каналы, первоначальное любопытство онлайн-рекламы было быстро заменено скептицизмом и вниманием, поэтому, чтобы быть искренним, теперь нужно выйти за пределы насыщенной нормы социального маркетинга и вместо этого перейти к захватывающим впечатлениям. — Мехран Азма, художественный руководитель — FINE
Бренды сталкиваются с большим количеством маркетинговых решений, чем когда-либо прежде. Одним из них является постоянное давление в поисках эффективности затрат, что вызывает вопрос: должны ли клиенты меньше зависеть от возможностей внешних партнеров агентства и больше от глубины знаний, которые может принести собственная команда?
Хотя тенденция расширения собственных возможностей не нова, 2019 год станет годом, когда мы увидим настоящий период роста для этой тенденции. В ответ на этот колоссальный сдвиг в отрасли агентства должны рассмотреть новые, устойчивые модели взаимоотношений клиента и агентства. Как агентства могут играть вспомогательную роль для этих внутренних команд? Что нужно внутренним отделам брендов для того, чтобы донести мысли, которые агентства исторически предоставляли? Это все вопросы, которые будут рассмотрены более непосредственно в 2019 году, хотя то, что работает, а что нет, может быть не определено в последующие годы.
Что ясно, так это то, что агентства все еще могут выполнять ценную роль для клиентов. Они могут восполнить пробелы, которые есть у внутренних агентств, и привнести разнообразие мышления, чтобы внутренние команды не просто оценивали свои собственные документы. Хотя многие считают это опасным временем для агентств, это также время огромной возможности сместить акцент обратно на нужды клиентов и отказаться от скрытых программ, которые могут в конечном итоге нанести ущерб отношениям между клиентом и агентством. — Джейсон Хендерсон, основатель и главный креативный директор — Secret Fort
В более занятом мире, графический дизайн всех видов должен упорно трудиться, чтобы поймать глаз. Таким образом, многие будущие графические тренды связаны с тем, как быстро привлечь внимание. Моя тройка лидеров на следующий год:
Яркие цвета
Даже в моде маленькое черное платье превратилось в маленькое цветное платье из-за необходимости быть замеченным в Instagram. Яркие цвета — отличный способ быть замеченным и выделяться из толпы.
Меньше значит больше
С таким большим количеством визуальных помех, будь то на полке или на экране, минималистичный дизайн просто привлекает внимание.
Человеческое прикосновение
Несмотря на появление компьютера, все больше стремятся к подлинности и оригинальности. В море цифровых иконок и массового производства слова и иллюстрации ручной работы мгновенно соединяются с людьми на человеческом уровне. Однако привлечение внимания — это только один из элементов создания удивительного дизайна. Будьте в курсе последних тенденций, но не бездумно следите за ними ради них. — Сью Бикнелл, дизайнер — Brown & co
Если позаимствовать эту концепцию из книги, названной самим теоретиком СМИ Стивеном Джонсоном в 1997 году, «культура интерфейса» легко характеризует нашу эпоху. Особенно это касается рабочего процесса дизайнера. По мере того, как экраны изменяются в масштабах и масштабах, необходимость выполнения здорового перерыва от щелчков и жестов будет срочно возрастать.
Чтобы противостоять усталости на работе, дизайнер шрифтов Дайана Вайсман проводит совместные походы в государственном парке, заповеднике Мидлсекс Феллс, за пределами Бостона. Между важными задачами дизайнер, работающий в области графики, Меган Тришлер, закрывает свой почтовый ящик, чтобы удовлетворить цельную, сосредоточенную мысль. Дизайнер и веб-разработчик, Ким Гулборн, поддерживает свою творческую пригодность, разрабатывая, включая кикбоксинг, способ справиться со стрессом.
В цифровом рабочем пространстве (где бы это ни происходило) интенсивные, даже хаотичные, попытки реализовать хороший дизайн более чем приветствуют хорошую отсрочку, это требует этого. Творческое отступление от запланированной эскапады до корректировки процесса — это масштабируемый подарок для себя. — Нейт Бургос, дизайнер UX и контент-стратег — 50000feet.com
Необычные интерфейсы без цели — или, как я бы хотел сказать: люди машут руками, чтобы заставить вещи перемещаться по экрану.
Жесткие, человеческие интерфейсы и визуализации могут занимать удивительное место в дизайне опыта. Они часто активируют аудиторию на расстоянии — что является огромным чувственным и экспериментальным изменением от минутных микрометров, которые мы проводим ежедневно.
Предоставлено David Schwarz — HUSH
Это изменение масштаба, само по себе, имеет значение в определенных экспериментальных контекстах. При этом существует повсеместное распространение жестовых интерфейсов, реализованных ни по какой другой причине, кроме самой технологической затычки («мама, посмотри, что происходит, когда я машу руками…»). Оставшиеся будут переведены в контекст дизайна с наименьшей точностью.
По мере того как были изобретены более нюансированные технологии и мы увидим более широкое принятие аудиторией для этих способов взаимодействия, мы увидим набор усовершенствованных интерфейсов дизайна и инструменты в нашей команде. — Дэвид Шварц — HUSH
Чат-боты для маркетинговых кампаний
Было несколько маркетинговых кампаний, которые использовали чат-ботов и ИИ для привлечения внимания и внимания. Но по мере того, как ИИ продолжает быть более интеллектуальным и эффективным, мы можем ожидать, что чат-ботов будут меньше использовать для обновления, и больше для обслуживания клиентов и коммунальных услуг. Кроме того, мы также должны ожидать, что чат-роботы будут разработаны в более ярких и смелых цветах, которые лучше отражают голос и тональность бренда и придают ботам индивидуальность.
Большие полноэкранные изображения
Использование иммерсивных, актуальных и привлекательных изображений для рассказа историй является одним из наиболее часто используемых стилей дизайна. Но, с другой стороны, это часто снижает производительность страницы. Вместо смелых изображений мы можем ожидать увидеть жирные шрифты и типографию, продолжающую доминировать для достижения аналогичных результатов.
PNG, GIF и JPG
Эти графические форматы широко использовались, но они все еще в пикселях, что дает им некоторые недостатки по сравнению с векторными изображениями, такими как масштабируемая векторная графика (SVG), которые не влияют на скорость, и мы можем ожидать увидеть больше в 2019 году. — Мин Чан — Первое движение
Эстетическая тенденция, которую мы наблюдали в 2018 году и которая не имеет признаков замедления, — это выражение, которое мы окрестили: «Интернет-у». Есть ли у Интернета эстетика? В некотором смысле, в том смысле, что он охватывает ВСЕ эстетику, меняясь со второго на второе. С момента, когда вы разблокируете свой телефон и проводите пальцем по экрану, до того, как вы положите его, подумайте, сколько разных стилей дизайна вы видите. Ваш канал в Instagram, ваши поиски в Google, ваш выбор цифровых новостей. Яркие насыщенные маковые рисунки находятся рядом с уличной модной фотографией, рендерингом игрового движка в реальном времени и клипом с Netflix, который показывает, что вы действительно хотели начать. В Интернете красиво продуманные изображения, на создание которых уходят часы художественного руководства, перемешиваются рядом с преднамеренно грубой эстетикой в стиле мема и фотографией с камеры смартфона, #nofilter.
Бренды обратили внимание. Дизайнеры должны расширить свою креативность в 2019 году за пределы единого образа или стиля, так как многие бренды стремятся принять кураторскую какофонию стилей во взрыве цветов и форм. В 2019 году будет платно быть мастером на все руки. Или, что еще лучше, разделить проект на несколько дизайнеров, каждый из которых привносит свой вкус в один кусочек пьесы, как мы сделали для нашего мартовского безумия для Google Cloud, или наш спонсор катушки для AICP. Таким образом, каждый фрагмент может быть пропитан страстью художника, одна концентрированная доза стиля за другой. Позвольте разуму объединиться. — Шон Мартин, креативный директор / директор — джентльмен ученый
Я чувствую, что спрос на новые пространственные переживания растет. Все чаще бренды приходят к нам, чтобы создать цифровую среду, которая меняет восприятие и действительно заставляет людей говорить … и я считаю, что дизайнеры должны принять к сведению этот сдвиг.
Хорошая новость заключается в том, что современные программные и аппаратные решения предоставляют разработчикам доступные инструменты. Например, последние достижения в области аппаратного компьютерного зрения позволяют практически любому сканировать комнату и проектировать графику мгновенно.
Аудиовизуальная одиссея Левиафана 2018 года специально для галереи Dolby® в Сан-Франциско.
Это позволит большему количеству художников и дизайнеров раздвинуть границы своей работы, создав пространственно расширенные пространства. Кроме того, с развитием современной трехмерной анимации и вычислительной мощности генеративные визуальные эффекты в реальном времени могут стать неотъемлемой частью создания интерактивных пространств, которые резонируют с людьми для создания как индивидуального, так и общего опыта. Прелесть генеративного дизайна в том, что он может развиваться вечно, что добавляет цифровую жизнь каждому новому пространству. Вскочите, вы не пожалеете об этом. — Джейсон Уайт, главный креативный директор — Левиафан
Хотите узнать больше о графическом дизайне? Будьте в курсе Design News от КАК.
В журнале HOW Design впервые появились пост-графические тренды: «Ужасать, радовать и лихорадочно ждать».
