Первый взгляд на инсталляции V & A London Design Festival

Прочие тематики

Сюжеты этого года посвящены изучению будущего устойчивых материалов, возможностей искусственного интеллекта и того, как тревога за климат может быть направлена ​​во что-то более позитивное.

Автор Генри Вонг

bamboo-kengo-kuma-resized "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Плетение Кенго Кумы в легкость </figcaption></figure> <p> V & A — the «Центр» Лондонского фестиваля дизайна (LDF) — запустил серию из 12 инсталляций, охватывающих множество областей дизайна, от погружения в опыт до ИИ. </p> <p> Тристрам Хант, директор музея, сказал утром на открытии, что фестиваль «продвигает Лондон как культурную столицу в важное время». Подчеркнув тесную связь V & A с фестивалем, он также сказал, что цель музея — «демократизировать доступ к дизайну» и «вдохновить следующее поколение» дизайнеров. </p> <h2> Положительное влияние на устойчивость </h2> <figure id= sea-things "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Sea Things студии Сэма Джейкоба </figcaption></figure> <p> Кажется вероятным, что дизайнеры следующего поколения будут Изучая вопросы, аналогичные тем, которые были в этом году.От вступительной части, Sea Things студии Сэма Джейкоба, которая вешает анимированный экран из пластика океана над богато украшенным викторианским коридором, в этом году ясна идея устойчивости в свете продолжающегося климатического кризиса. . </p> <div class='code-block code-block-3 ai-viewport-1 ai-viewport-2' style='margin: 8px 0; clear: both;'> <!-- Yandex.RTB R-A-268541-2 --> <div id=

Анимационный фильм Джейкоба длится три минуты и показывает 150-летнюю историю океана, начиная от неиспорченной картины морской жизни и заканчивая разделением 50/50 между отходами и природной жизнью, визуальный эффект, основанный на оценках, которые вскоре будут много отходов в океане, так как там будет естественная жизнь.

Красочный визуал — это доработка шаблона Eames из архивов V & A, выбранная потому, что он был создан, когда люди могли иметь «более невинный» взгляд на потребительство, говорит Джейкоб. Он заключен в прозрачную коробку 4x4x4 м, которая контрастирует с викторианской обстановкой. Это также означает, что изображения отражаются повсюду, почти бесконечно, как комментарий к просторам океанов и проблемам, с которыми они сталкиваются.

Несмотря на это, Джейкоб надеется, что прощальное послание вселяет надежду и что зрители почувствуют, что им «не суждено» попасть в мир, где океаны обречены на такое падение.

Виртуальная реальность

non-pavilion-resized "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Non-Pavilion </figcaption></figure> <p> Это сообщение надежды продолжается в других установках, сфокусированных на Глобальные проблемы. Суб-павильон разворачивается в самом новом районе V & A — дворе Саклера на Выставочной дороге, где Studio Micat, There Project и Proud Studio создали настройки для цифровых платформ. Физической установки не существует, только стержни, которые создают трехмерное полотно для проекций дополненной реальности (AR). </p> <p> Один из игривых цифровых дизайнов голландского художника Арне Хендрикс представляет мир, в котором люди всего лишь на 50 см меньше, и поэтому им нужно меньше места. Он наполняет внутренний двор Саклера террасным викторианским домом, и по мере того, как пользователи идут вперед, он сжимается, как способ вызвать идею этих меньших людей. В конце концов во дворе есть целая терраса типичных лондонских домов. В дополнение к сюрреалистическому опыту, гигантская лиса прогуливается по проекции. </p> <p> Это критика потребительской культуры и попытка подчеркнуть излишнее количество товаров в мире, особенно актуальное для индустрии дизайна. Тем не менее, вам нужен iPad, чтобы увидеть виртуальные установки — и на устройствах Apple будет три помощника. Или вы можете использовать смартфон и скачать приложение. </p> <p> Виртуальные установки не только нуждаются в правильных технологических устройствах, но и создают другие проблемы. В день запуска одно из шести специально разработанных приложений не работало. <br /> Более гладким представлением технологии было Affinity in Autonomy от Sony Design. Используя искусственный интеллект, установка ставит своей целью «показать, способны ли роботы на эмоции и смогут ли люди однажды почувствовать близость к ним». </p> <figure id= sony-design "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Сходство Sony Design в автономии </figcaption></figure> <p> Два робота-манипулятора качаются в клетках в слабо освещенном комната. Где может быть глаз, там есть факел. Роботы оживают и качаются в почти обезьяноподобном ритме, выбирая одного из посетителей, которые стоят вокруг сферических клеток. </p> <p> Как только робот выбирает кого-то, они имитируют движения человека, следуя его рукам или телу, когда они ходят по клетке. Как попытка показать наши сложные отношения с ИИ, это работает. Посетители были довольны тем, что робот их выбрал, и разочаровались, когда он снова погрузился в «сон», отдыхая в середине клетки. </p> <p> Студия поощряет эту персонификацию роботов; когда вокруг было слишком много людей, а роботизированная рука ничего не делала, помощники называли их «застенчивыми». </p> <h2> Рассказ в дизайне </h2> <p> В центре музея в центральном Мадейском саду находится бамбуковое кольцо Кенго Кума: плетение в легкость. Конструкция, выполненная из бамбука и полифибры, представляет собой наследие японского архитектора, а также перспективный взгляд на экологически чистые материалы будущего. </p> <p> Кума, который недавно отметил годовщину V & A Dundee — первого в Шотландии музея дизайна и здания, которое он спроектировал, — также выступает с речью об экологически чистых материалах. Конструкция, напоминающая пончик, технически впечатляет, а декоративная обстановка сада приятно контрастирует с удивительно миниатюрным произведением. </p> <figure id= bamboo-kengo-kuma-resized "width =" 750 "height =" 1126 "/> <figcaption> Скамья, которую заказал Кваме Квэй-Арма </figcaption></figure> <p> Так же эмоционально увлекательно меньшие образцы дизайна. Кваме Квэй-Арма, художественный руководитель Young Vic, работал с Томоко Азуми на садовой скамейке, которая является ярким примером рассказывания историй в дизайне. </p> <p> Он сделан из изогнутых деревянных реек, напоминающих рабовладельческие корабли, которые доставляли предков Квэй-Армах из Африки в Великобританию. Детали дизайна, такие как дыра в скамье, чтобы дождевая вода не скапливалась, и X, как дань Малкольму X, сочетают в себе движущуюся историю с функциональным дизайном. </p> <h2> Новые материалы </h2> <figure id= Сакральная геометрия с измененным размером "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Сакральная геометрия Рони Плесла </figcaption></figure> <p> Кума не единственный экспонент с акцентом на новые материалы. Священная геометрия Рони Плесла включает в себя ветви деревьев, изготовленные из уранового стекла, которые излучают эфирное зеленое свечение при освещении ультрафиолетовым светом, что уместно, поскольку оно окружено религиозной иконографией в алтарном пространстве в галереях средневековья и ренессанса. Чешский дизайнер Инсталляция исследует историю стекла его родной страны с технологическими достижениями: большие скульптуры ствола дерева сделаны из расплавленного стекла, разработанного чешской компанией Bolety. </p> <figure id= Лавина с измененным размером "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Лавина </figcaption></figure> <p> Лавина, из канадского дизайна Мэтью Маккормик, в основном сделана из Barrisol, a универсальный — и чрезвычайно жизнеспособный — материал, который может быть сформирован в органические формы. Входя в коробку — «обманчиво отражающее пространство» — посетители испытывают растерянность, пытаясь показать «человеческий инстинкт», чтобы убежать. </p> <p> Это также одна из единственных инсталляций, в которой реализован звуковой дизайн; записи Ванкуверских гор, обычно находящихся вне диапазона человеческого слуха, были «растянуты», чтобы создать призрачный звук — подходящий для того, чтобы установка вызвала кризис климата </p> <p>.</p> <p> <em> Установки работают с 13 по 22 сентября 2019 года на V & A, Cromwell Road, Найтсбридж, Лондон SW7 2RL. </em> </p> <footer> </footer> </p></div> </pre> <p></p> </div> </article> </div> <div class=

Bang & Olufsen запускает вдохновленный Beosound 1 в Нью-Йорке

Прочие тематики

Bang & Olufsen выпустил Beosound 1 New York Edition, специальный выпуск, вдохновленный культовым горизонтом Нью-Йорка. Динамик имеет уникальную и красивую градацию цвета — от черного пианино до натурального алюминия, призванную отразить появление небоскребов Нью-Йорка. Запатентованный процесс, используемый для создания этого градиента цвета, уникален для Beosound. 1 Нью-Йорк издание. Экструдированные алюминиевые детали подвергают фрезеровке, полировке и…

Дайсон переосмысливает GCSE D & T, чтобы удовлетворить «острую нехватку» студентов

Прочие тематики

На 156% больше учеников в пробных школах заявили, что хотели бы продолжить карьеру в машиностроении. Автор Генри Вонг 29 августа 2019 г. 12:29 вечера 29 августа 2019 года 12:29 вечера В 2019 году количество студентов, проходящих курсы дизайна и технологий (D & T) в Великобритании, сократилось на 23% по сравнению с 2018 годом. Эта цифра…

Sleep & Eat 2019: социальная гибкость

Прочие тематики

Sleep & Eat, ведущее европейское событие в области дизайна и инноваций для сектора гостеприимства, состоится 19-20 ноября. В рамках темы «Социальная гибкость» на выставке будет обсуждаться один из самых сложных вопросов нашего возраста, основанного на технологиях, с помощью наборов Sleep & Eat — концептуальных номеров, ресторана и бара — и конференции Sleep & Eat. Как…

Grad Shows 2019: Лучший новый талант в области иллюстраций и графического дизайна от D & AD New Blood

Статьи по дизайну


Сохраняя лучшее для последнего, New Blood стала больше, чем когда-либо, с огромным разнообразием университетов, демонстрирующих свои лучшие и самые яркие таланты.

Система путевого поиска V & A была переработана

Прочие тематики

Dn & co создала новую систему наведения для лондонского музея, которая включает обновленную планировку, вывески и карту, разработанную для уменьшения «неопределенности».

Автор Генри Вонг

v & a-hallway "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Sam Bush and dn & co </figcaption></figure> <p> В последнее десятилетие Виктория В музее Альберта (V & A) число посетителей увеличилось втрое благодаря серии выставок блокбастеров и открытию квартала «Выставка на дороге» в 2017 году. </p> <p> Чтобы удовлетворить требования этих посетителей — смесь случайных посетителей и посетителей выставок — лондонская консалтинговая компания Dn & co реорганизовала систему наведения музея. </p> <p> Новая система должна была быть «всеобъемлющей», а также уменьшать «ненужную сложность и неопределенность», говорит Патрик Эли, креативный директор Dn & co. </p> <figure id= v & a-sign "width =" 750 "height =" 1019 "/> <figcaption> Предоставлено Sam Bush and Dn & co </figcaption></figure> <div class='code-block code-block-3 ai-viewport-1 ai-viewport-2' style='margin: 8px 0; clear: both;'> <!-- Yandex.RTB R-A-268541-2 --> <div id=

Цвет имел решающее значение в передаче этих« ясных сообщений » для 4 миллионов посетителей V & A в год, и Dn & co пошла другим путем в другие музеи в процессе перепроектирования.

«Вместо того, чтобы использовать цвет для разделения постоянной коллекции, которую можно бесплатно просматривать, мы широко использовали цвет для выделения платного контента», — объясняет Эли.

Цветовая схема будет зависеть от конкретной выставки и использоваться последовательно, от рекламы на общественном транспорте до вывесок на въезде.

Эта цель этого единообразия состоит в том, чтобы помочь посетителям быстрее попасть на выставку с билетами и снизить количество пробок на первом этаже — это также «защищает основной поток доходов, который помогает постоянным галереям свободно исследовать».

v & a-Exhibition "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Сэмом Бушем и Дн и Ко </figcaption></figure> <p> Для новой системы требовался срок годности 15 до 20 лет », поэтому дизайн должен был быть« гибким », а также чувствовать себя« классическим и вне времени ». Он также должен был быть полезным, но ненавязчивым. </p> <p> «Добиться баланса между тем, чтобы быть замеченным и игнорируемым, никогда не бывает легко», — добавляет Эли. </p> <p> Чтобы достичь этих амбициозных целей, Dn & Co выбрал простоту. Музейные вывески были сделаны из окрашенной в черный цвет тюльпанной древесины, чтобы «передать чувство сдержанности и качества», но при этом быть достаточно смелыми, чтобы посетители могли им следовать. </p> <p> Они также проконсультировались с кураторами галереи, чтобы найти лучшие места для размещения вывесок в наименьшей степени препятствующие архитектуре или коллекции. </p> <p> «Обозначение стройное и имеет минимальную площадь, так что оно занимало как можно меньше места», — объясняет Эли. </p> <figure id= v & a-process "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Сэмом Бушем и Dn & co </figcaption></figure> <figure id= v & a-icons" width = " 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Сэмом Бушем и Дн и Ко </figcaption></figure> <p> Эли говорит, что самая большая проблема была в деталях; «Людям требуется огромное количество информации, чтобы уверенно ориентироваться в таком сложном здании, и это слишком легко сокрушить». </p> <p> Чтобы информация была «краткой», они использовали шрифт V & A и создали «типографскую и визуальную иерархию» с использованием правил, заглавных букв, а также нового набора специально нарисованных значков. </p> <p> Dn & co также работал с All Points West, консультантом по поиску путей, чтобы гарантировать, что маршруты были обозначены интуитивно, чтобы «убедить посетителей, что они все еще были на правильном маршруте». </p> <figure id= v & a-висит-sign "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Сэмом Бушем и Дн и Ко </figcaption></figure> <p> Редизайн также был применен ко всем подвесным, настенным и отдельно стоящим знакам. В этом процессе возникла еще одна проблема: «ткань здания бесконечно разнообразна». </p> <p> Архитектура усложнила сложность применения единой системы наведения на нерегулярном пространстве. </p> <p> «Арочные проходы между галереями не могут поддерживать тяжелые знаки, поэтому нам пришлось создавать висящие знаки из специальной ламинированной бальсовой древесины, которая выглядит идентично, но весит часть традиционно сделанного знака», — объясняет Эли. </p> <p> Между тем, новые тотемы дают «ощущение постоянства», но также допускают «степень гибкости». «Изготовленные по индивидуальному заказу алюминиевые профили» позволяют «просто снимать, перепечатывать и заменять панели при изменении деталей». </p> <figure id= v & a-totem "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Сэмом Бушем и Dn & co </figcaption></figure> <figure id=
map" width = "750" height = "500" />
Предоставлено Сэмом Бушем и Дн & Ко

Карта была перерисована с учетом того, как она будет выглядеть в печати, а также на цифровых платформах. Например, лестницы и лифты выровнены по этажам, так что соединения «логичны» и не прыгают.

Музейные галереи теперь также имеют названия и номера — привлекательные для посетителей, которые по-разному ориентируются в пространстве — поэтому обе карты идентификации должны были быть включены в карту, чтобы предотвратить «необходимость неловких перекрестных ссылок».

Стремясь сделать карту более «компактной», Dn & co уменьшил копию и перерисовал значки. Между тем размеры шрифтов были увеличены, чтобы улучшить читаемость.

Dn & co также перевернуло то, как цвета традиционно используются в музейных картах. «Пространство галереи стало светлым на темном фоне, — объясняет Эли, — пытаясь« подчеркнуть маршруты, проходящие через музей, и прояснить, что такое сплошная стена, а что — отверстие ».

map-pages "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Предоставлено Sam Bush and Dn & co </figcaption></figure> <figure id= v & a-wall-display" width = "750" height = "500" /> <figcaption> Предоставлено Сэмом Бушем и Дн и Ко </figcaption></figure> <p> В экспозиции представлено более 60 000 экспонатов. В целях «поощрения исследования» номера этажей были обновлены, чтобы более отдаленные галереи казались более «доступными». Например, в новом каталоге раздел керамики переместился с уровня 6 на уровень 4. </p> <p> Редизайн карты также играет роль в этом, так как страницы были добавлены в буклет, чтобы «выделить размеры коллекции V & A, которая будет меняться каждый раз, когда карта перепечатывается, чтобы побуждать посетителей перемещаться», говорит Эли. . </p> <p> «Мы стремились создать систему, которая помогала бы посетителям уверенно исследовать музей и ориентироваться в нем, а также побуждать их идти дальше, особенно на верхних этажах, где размещена большая часть обширной постоянной коллекции V & A». </p> <p> Недавно в музее была развернута новая система наведения; современные экспозиции включают ретроспективу Кристиана Диора и выставку об устойчивом питании. </p> <footer> </footer> </p></div> </pre> <p></p> </div> </article> </div> <div class=

Отправка AMP на Gmail: как получить разрешение у Google

Статьи по дизайну

Принципиально новые возможности для email-маркетинга открывает поддержка AMP-технологии в Gmail, Mail.ru, Yahoo Mail и Outlook. Теперь пользователи этих сервисов прямо в письме смогут оформить заказ, пройти опрос, просмотреть каталог и выполнить другие интерактивные действия, которые раньше можно было сделать только непосредственно на сайте. Маркетологи системы автоматических рассылок eSputnik поделились информацией, как получить от Google разрешение…

Робот Фуд Rebrands Vells Cake [Bells & Whistles]

Прочие тематики

Робот Фуд недавно переименовал веганский торт «Bells & Whistles» для Bells of Lazonby. Компания Bells of Lazonby была основана в 1946 году и пекла пирожные уже более 70 лет. В отличие от традиционных, это была специальная, специально построенная первая пекарня «free-from» в Великобритании, которая впервые начала поставлять бренды собственной марки с бесплатными угощениями. Когда пекарня…

V & A продовольственная выставка бросает вызов нашим представлениям о потреблении

Прочие тематики

Еда: «Больше, чем тарелка» — последнее блокбастерное шоу музея, в котором мы надеемся исследовать будущее производства продуктов питания, глядя на то, как мы можем быть более устойчивыми, не ставя под угрозу вкус, качество и удовольствие. Салат, выращенный под землей в лаборатории; белки, полученные из почвенной плесени; сыр, выращенный из человеческих бактерий — все это совершенно…