Мы столкнулись со всеми тенденциями дизайна. Вид, который вдохновляет вас, и вид, который заставляет вас задаться вопросом, как они стали тенденциями. Подобно скошенному и рельефному в 90-х годах — что никогда не было хорошей идеей. Или комический без . Или, что еще хуже, яркие тени. Тем не менее, тенденции являются движущими факторами роста и…
С 2020 года тенденции графического дизайна достигли важной вехи. Это рассвет нового десятилетия, и графический дизайн готов достичь новых высот, когда дизайнеры начинают определять эпоху. В воздухе возникает ощущение, что все может случиться — что мы скоро станем свидетелями следующего развития графического дизайна, каким мы его знаем. И это также делает этот момент таким пугающим.…
Графический дизайн — это область, где профессионал создает визуальный контент для передачи сообщений в более интерактивном режиме. Используя различные методы, графический дизайнер удовлетворяет потребности пользователя, отображая элементы в интерактивных конструкциях для оптимизации пользовательского опыта. Исходя из истории, графический дизайн — это древнее ремесло, которое восходит к египетским иероглифам 17-летней наскальной живописи. Тем не менее, термин…
Графические дизайнеры — это художники, которые создают визуальные концепции, чтобы очаровывать аудиторию, создавать долгосрочные воспоминания и рассказывать истории, используя типографику, цвет, форму и образы. Несмотря на то, что все графические дизайнеры, как правило, практикуют под одним общим названием, они работают с разными типами графического дизайна. Разница между этими типами не только в названии. Чаще всего…
Отправляйтесь в Unsplash за креативными и красивыми фотографиями, снятыми и отобранными коллективом фотографов. Скачивайте, изменяйте и распространяйте фотографии бесплатно.
Цены: бесплатно | Посетите unsplash.com
Pexels
Цены: бесплатно | Посетите pexels.com
Смещение
Познакомьтесь с самопровозглашенной «бесплатной утопией шрифтов». Помимо того, что Font Squirrel является невероятным источником шрифтов, у него есть отличные инструменты, такие как генератор шрифтов и идентификатор шрифта.
Цены: бесплатно | Посетите fontsquirrel.com
Потерянный тип
GIMP — это бесплатный редактор изображений с открытым исходным кодом, содержащий все инструменты для работы с изображениями, которые могут понадобиться графическому дизайнеру, фотографу или иллюстратору. И это верно, мы сказали «бесплатно».
Цены: бесплатно | Посетите gimp.org
Pixlr
Ретушируйте, фильтруйте, настраивайте и даже рисуйте на своих фотографиях прямо в браузере или на мобильном устройстве с помощью Pixlr. Базовая версия бесплатна, но платная учетная запись PixlrPro предоставляет больше шаблонов, шрифтов и совместимость с браузерами.
Цены: Бесплатный базовый аккаунт, PixlrPro за 5 долларов в месяц | Посетите pixlr.com
Инструменты для макетов
Pixeden
Вы всегда найдете подробные руководства, учебные пособия, ресурсы и многое другое, чтобы расширить и освежить свои навыки проектирования. Откройте для себя все: от истории международных дизайнерских движений до принципов идентичности бренда.
Мы оглядываемся на первые годы InDesign с Марией Яп из Adobe, которая работала над версией 2.0. 20 лет назад компания Adobe запустила инструмент под названием InDesign, который изменил способ создания графического дизайна, а также начала изменение инструментов компании, которые превратили его из производителя приложений в интегрированный набор инструментов, и начала подход к дизайн инструмента, который…
Если есть профессия, которая на 100% связана с мнением общества о том, что весь дизайн то это графический дизайн. От знакомых золотых арок бренда McDonald’s в типографике и цветов киноафиш – графические дизайнеры создают одни из самых знаковых и вездесущих дизайнов вокруг нас. Так почему же графический дизайнер, такой как вы, хочет сменить карьеру на UX-дизайнера.…
Графическое проектирование стало ядром каждой отрасли за последнее десятилетие. Вся концепция цифрового маркетинга основана на графическом дизайне. Для каждого веб-сайта, который мы создаем, для каждого блога, который мы публикуем, и для каждого поста в Instagram, нам нужна графика, которая говорит за нас. Ведущие компании определяют потребности в графике и начинают внедрять их, используя последние тенденции.…
Дизайн на Кубе: Графика холодной войны — это первый раз, когда пропагандистские проекты страны были публично показаны в Великобритании.
Автор Генри Вонг
В рамках этой всеобъемлющей миссии собственная команда дизайнеров OSPAAL создала иллюстрированный журнал «Триконтиненталь» — и меньший, более ориентированный на новости формат с меньшим количеством иллюстраций под названием «Триконтинентальный бюллетень», в котором публикуются статьи об освобождении и радикальных движениях. Журналы издавались на четырех языках; Испанский, английский, французский и итальянский. Плакаты были сложены в журнале для распространения в международной стране.
Выставка охватывает период с 1965 по 1992 год и работы 33 дизайнеров с 115 плакатами и 70 журналами от таких дизайнеров, как Хелена Серрано, Оливио Мартинес Виера и Глэдис Акоста Авила. Работа взята из единственной британской частной коллекции, коллекции Майка Стэнфилда.
Особенно важной фигурой был Альфредо Ростгаард. Ранее он работал в рекламе и рассматривал работу OSPAAL как «антирекламу» — для Ростгаарда они продавали не образ жизни, а человеческое сотрудничество и самоопределение. Выставка показывает совпадение между двумя средами.
«Осквернение» прошлого
Дизайн на Кубе: Графика времен холодной войны слабо опирается на идеи «стратегии визуального общения» с разделами, в которых рассматриваются типичные используемые методы дизайнерами, такими как портретная живопись. Дизайнеры часто обращались к политическим иконам, чтобы высказать свое мнение: Че Гевара, Хо Ши Мин, Нельсон Мандела, а также афроамериканские политические активисты и авторы Анджела Дэвис и Джордж Джексон.
Здесь можно увидеть влияние игривости и разнообразия дизайнеров, говорит Ахмад. Это «несерьезные или формальные портреты», но вместо этого используют «яркие цвета», вдохновленные движением поп-арта. «Они напоминают иллюстрацию Билла Дилана Милтона Глейзера», — добавляет Ахмад.
На одном плакате 1969 года Ростгаард изображает революционера Че Гевару, окрашенного в радугу. Более приглушенный плакат Альберто Бланко Гонсалеса 1989 года с изображением Нельсона Манделы на ярко-оранжевом фоне с простым слоганом: «символ борьбы против апартеида»
.
Еще одна стратегия, включенная в OSPAAL, была посвящена культуре коренных народов. Например, на плакатах, предназначенных для Камбоджи, использовались изображения храма страны, Ангкор-Ват, в качестве средства протеста против влияния Америки. Сосредоточив внимание на древних традициях и культурах, таких как иконография майя, OSPAAL «положил начало революционной борьбе в истории», — говорит Ахмад.
По словам Ахмада, дизайнеры тщательно подумали о своей аудитории: «То, что они пытались сделать, это думать о том, кто собирается это увидеть, и с кем они хотели создать солидарность — они пытались соответствовать этому».
Вместо традиционной пропаганды, которая имеет более односторонние отношения с получателями, они спросили: «Что бы вы хотели увидеть?»
Женщины-дизайнеры
Ахмад указывает на женщин-дизайнеров, связанных с OSPAAL — хотя никто из них не был штатным сотрудником, они были наняты в качестве фрилансеров в студии. По словам Ахмада, хотя пропаганда означала, что тематический материал иногда был ограничен, дизайнеры-женщины привносили иную перспективу в плакаты.
Один из этих дизайнеров, Джейн Норлинг, является единственным североамериканским художником, который сделал обложку для Tricontinental. Норлинг — художник социальной справедливости, который распространял журнал во время холодной войны на западном побережье США, которая была центром «радикальной активности» в то время, по словам Ахмада. Находясь в Сан-Франциско, Норлинг работал в издании Peoples Press, которое иллюстрировало и публиковало «Триконтиненталь».
Из-за этой поддержки Норлинг был приглашен в Гавану в 1972 году и разработал плакат для жителей Пуэрто-Рико. На плакате изображен женский партизан в окружении зелени. И хотя их присутствие в команде OSPALL было ограниченным и непостоянным, женщины-дизайнеры несут ответственность за некоторые из самых «знаковых» дизайнов, говорит Ахмад.