Новости за неделю о дизайне, продуктах и инструментах

Статьи по дизайну

Новое У Android новый бренд: https://medium.com/media/6eb5906a0042f04cdb1a5a6100d18150/href Почитать Небольшая команда против большого штата 🇺🇸 Посмотреть Концепт: портативный плеер Winamp. Большая коллекция старых калькуляторов. UNITY: https://medium.com/media/90f8606620faaa0bad764f2b88cc685b/href Полезное Генератор SVG-волн. Темная тема для Dribbble. Красивое SoundCloud redesign Space Icon Morphing Animation 👉 Предыдущий пятничный дадйжест #209 Чтобы ничего не пропустить, следите за RiverCity в Telegram Новости за неделю о дизайне, продуктах и инструментах…

за новой серией BBC Design

Прочие тематики

Мы говорим с создателями новой серии BBC, которая приносит зрителям истории из Баухауза, показательного часа с Дитером Рэмсом и Виком Ривзом в серебряном спандексе.

Автор Генри Вонг

bauhaus-100 "width =" 661 "height =" 500 "/> <figcaption> Баухауз с маской, 1926, предоставлено Эрихом Консемюллером <br /> Estate </figcaption></figure> </figure> <p> К 100-летию Баухауза BBC Arts столкнулась с проблемой: как рассказать новую историю о таком известном предмете? </p> <p> Джанет Ли, исполнительный продюсер трех серий Баухауза, говорит: «Вы не хотите подводить Баухауза». </p> <p> По словам Ли, целью было создание шоу, которое «никоим образом не было традиционным историческим документальным фильмом». </p> <p> Новая серия от BBC Arts и BBC Four, включающая в себя шесть эпизодов, рассматривает дизайн с акцентом на человеческие лица, стоящие за движениями. </p> <p> <iframe src=

Три эпизода сосредоточены на немецком дизайнерском движении. Bauhaus 100 рассказывает об истории движения, Bauhaus Rules заставляет шестерых студентов искусств жить и работать в соответствии с принципами Bauhaus.

Анни Альберс: Жизнь в потоке раскрывает историю текстильного дизайнера школы, который ранее был известен как муж Джозефа Альберса.

Еще два эпизода ориентированы на дизайнера; Рамс исследует влияние Дитера Рамса во время интервью с немецким дизайнером, а в эпизоде ​​о Питере Райсе исследуется глобальное влияние инженера от Сиднея до Парижа.

В шестом эпизоде ​​вещатель Джонатан Мидс исследует влияние Франко на испанскую архитектуру, причем не в государственных зданиях, которые диктатор заказал, а в более неожиданных местах: туристических многоэтажках Бенидорма.

«Человеческие элементы»

anni-albers "width =" 750 "height =" 481 "/> <figcaption> Anni Albers в Европе, около 1930-33 гг., Предоставлено Фондом Джозефа и Анни Альберс </figcaption></figure> <p> Пройдя через все это, нужно было найти «человеческие элементы». </p> <p> «Мы всегда ищем человеческие истории», — говорит Ли. </p> <p> Одним из таких моментов является история из серии об Анни Альберс, текстильном дизайнере, чья работа была отмечена Tate Modern ретроспективой в прошлом году. </p> <p> Когда Альберс, дочь буржуазных родителей, которые не ожидали, что она пойдет в художественную школу, впервые привела домой Джозефа Альберса — «пожилого, странно выглядящего, истощенного» мужчину — она ​​думала, что ее родители не будут как он, говорит Ли. </p> <p> Но через десять минут ее мать пришла к нему. </p> <p> Эпизод Анни Альберс также является противоядием от некоторых современных предрассудков, с которыми она столкнулась. Уотер Гропиус, основатель Баухауза, беспокоился, что слишком много женщин-дизайнеров сделают его движение менее серьезным. </p> <p> Ли говорит, что одним из намерений серии было «взглянуть на движение снова глазами 21-го века». </p> <figure id= anni-josef "width =" 547 "height =" 500 "/> <figcaption> Джозеф и Анни Альберс у себя дома в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, любезно предоставлены Фондом Джозефа и Анни Альберс </figcaption></figure> <p> ] </p> <p> Однако это не означает, что существует полное отклонение от движения дизайнеров. Режиссер Мат Уайткросс создал документальный фильм, в котором рассказывается о движении Баухауза, говорит Ли. </p> <p> У фильма есть «эстетика панка», потому что Уайткросс чувствовал, что Баухауз «были панками, которые хотели все изменить», говорит Ли. </p> <p> «Он режется очень быстро и содержит много информации», — говорит она. «Форма следует за функцией». </p> <p> <iframe src=

«Мы еще не прошли полностью Остров Любви»

В «Баухаус-правилах» шесть выпускников Центрального Сент-Мартинса подчиняются школьным правилам Баухауза, как его влиятельный член и теоретик цвета Йоханнес Иттен.

Шоу курирует комик Джим Моир, более известный в фильме Вика Ривза, который в 1980-х годах посещал курсы неполного рабочего дня в местном художественном колледже.

«Мы еще не прошли полностью Остров Любви», — говорит Ли. «Что мы делаем, так это воссоздаем Баухаузское образование и учения мастеров».

Некоторые из правил, которым подчиняются студенты, включают дыхательные упражнения и диету из «чесночного каша», которая, как считалось, имела духовную пользу.

На протяжении всего этого погружения в учебу ученики получают междисциплинарные задания.

На уроке живописи художник Дэвид Холостяк заставляет их создавать рисунки в соответствии с работами Кандинского, используя красный, синий и желтый цвета и только три формы: треугольники, круги, квадраты.

Графический дизайнер Невилл Броди рассказывает студентам о некоторых знаковых типографиях Баухауза.

В конце эпизода у них есть металлическая танцевальная вечеринка, в традиции празднования Баухауза.

Холли Фолтон, лондонский модельер, ведет студентов через планирование вечеринок, пытаясь показать, что иногда «строгая» школа была также «площадкой для творчества».

Студенты должны украсить комнату и создать праздничные наряды, как это делал дизайнер Баухаус Оскар Шлеммер.

Ривз сам входит в дух этого «чувственного опыта», одеваясь как — по словам комика — в «металлическую лошадь циклопа».

«Такой же элегантный и скромный, как и его предмет»

любезно предоставлено Би-би-си

Форма следует за функцией — принцип Баухауза, согласно которому дизайн объекта должен соотноситься с его намеченной функцией — подходит для других эпизодов в серии.

Марк Белл, редактор по заказу BBC Arts, говорит, что документальный фильм о Дитере Рамсе — это «оценка, столь же изящная и скромная, как и ее предмет». Это выстрел и направлено на оригинальную партитуру Брайана Ино.

Эпизод следует за 87-летним немецким дизайнером, чья работа в Брауне нависает над дизайном.

Помимо изучения принципов хорошего дизайна Рамса, этот эпизод дает зрителям редкое представление о его личной жизни дома с его женой Ингеборг.

rams-home "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Эпизод рассказывает о жизни Рамса дома </figcaption></figure> <p> В откровенной последовательности Рамс критикует« ненужное » », С особым вниманием к Фрэнку Гери. </p> <p> Любимый момент Белла — это когда «почтенный» Рэмс ставит джазовую пластинку на старом проигрывателе Braun в своем доме и начинает танцевать вокруг в солнечных очках. </p> <p> Этот интимный момент напоминает взгляды Рамс. В какой-то момент Рэмс говорит зрителям, что «у каждого дизайна есть история», даже те, которые ему не нравятся. </p> <h2> «Аппетит» для программирования дизайна </h2> <figure id= bauhaus-rules "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Студенты в костюмах на металлической вечеринке, любезно предоставленные Тимоти Фостером </figcaption></figure> <p> В последнее время программирование дизайна пережил пробуждение. </p> <p> Ламия Даббусси, исполняющая обязанности директора BBC Arts, говорит, что «всегда важно» смотреть на дизайн, но «его часто упускают из виду, потому что он делает свою работу настолько хорошо, что часто может чувствовать себя невидимым». </p> <p> «Мы действительно просто хотим, чтобы люди говорили и думали о дизайне и начали замечать все вокруг них», — говорит она. </p> <p> В последнее время BBC уделяет внимание не только дизайну. Выставка Netflix 2017 года «Аннотация: Искусство дизайна» последовало за творческими работниками в различных областях дизайна, такими как Бьярке Ингельс для архитектуры и Паула Шер для графического дизайна. </p> <p> «Определенно есть аппетит к предмету, столь же богатому, как дизайн, — говорит Дабусси, — он полон визуальной привлекательности, вдохновляющих личных историй и замечательных персонажей». </p> <p> Существует также образовательный уклон к программированию BBC. </p> <p> «Это открывает мир возможностей для тех, кто хочет продолжить карьеру или еще больше увлечься дизайном». </p> <p> <em> <strong> Первые два эпизода в эфире 21 августа на BBC Four в 9 вечера. </strong> </em> </p> <footer> </footer> </p></div> </pre> <p></p> </div> </article> </div> <div class=

Результаты A-Level за 2019 год показывают дальнейшее снижение числа студентов, изучающих искусство и дизайн

Прочие тематики

Результаты этого года следуют тенденции снижения популярности творческих предметов как в школах, так и в университетах.

Автор Генри Вонг

классная комната "width =" 750 "height =" 500 "/> <figcaption> Фото предоставлено: skynesher </figcaption></figure> <p> Число студентов, изучающих искусство и дизайн A — Показатели уровня Ofqual A-Level упали в популярности. </p> <p> Общее количество студентов, сдавших экзамены по искусству и дизайну, упало на 1,6% с 2018 по 2019 годы. </p> <p> В этом году в общей сложности 39 200 студентов изучали искусство и дизайн, что составляет менее половины самого популярного предмета, математики (85 000 студентов). </p> <div class='code-block code-block-3 ai-viewport-1 ai-viewport-2' style='margin: 8px 0; clear: both;'> <!-- Yandex.RTB R-A-268541-2 --> <div id=

В этом году студентами в Великобритании было принято в общей сложности 245 300 уровней A, что на 800 человек меньше, чем в 2018 году.

Тенденция к снижению

Падение в искусстве и дизайне следует за продолжающейся тенденцией в количестве учащихся, изучающих предметы искусства и творчества в школах.

Английский язык испытал наибольшее падение популярности из всех предметов, с падением на 22,2%, в то время как английский язык и литература упали на 15,8%.

Тем временем предметы STEM (наука, технология, инженерия и математика) развивались лучше. Химия и биология увеличились на 9,4%, в то время как физика имела на 3,4% больше кандидатов.

Однако математика, оставаясь самым популярным предметом в Великобритании, упала на 5,8%, а математика — на 10,1%.

Дальнейшее падение на уровне университета для искусства и дизайна

Снижение популярности в искусстве и дизайне A-Levels, кажется, оказывает влияние на университетские места в соответствующих областях.

Первоначальные результаты Службы зачисления в университеты и колледжи (UCAS) показывают сокращение числа мест, принятых на курсы по искусству и дизайну, на 1 010 с 41 980 в 2018 году до 40 970 в этом году.

В целом, 408 960 студентов были приняты на университетские степени, что на 1% меньше, чем в прошлом году 411 860.

Падение ставок по творческим предметам объясняется тем, что правительство уделяет большое внимание предметам STEM и повышению стоимости обучения.

В 2012 году плата за обучение была увеличена до 9 000 фунтов стерлингов. Возросшее финансовое давление сочетается с восприятием конкурентоспособных и плохо оплачиваемых рабочих мест в творческих отраслях.

Другим способствующим фактором, по-видимому, является введение квалификации бакалавриата английского языка (EBacc) в 2010 году.

Требование означает, что студенты GCSE обязаны изучать английский язык, математику, естественные науки, информационные технологии, язык и гуманитарные науки, что означает, что для творческого предмета мало места.

В то время как правительство обещало инвестировать в креативные отрасли, это в большей степени ориентировано на цифровую экономику, чем на поддержку обучения дизайну.

Творческие степени остаются популярными

В 2019 году число студентов университетов, занимающихся искусством и дизайном, вероятно, увеличится, поскольку студенты будут подавать заявки на курсы в течение следующих недель. В прошлом году на курсах по искусству и дизайну было принято 3875 студентов.

Несмотря на сокращение численности, курсы по искусству и дизайну остаются популярными для студентов британских университетов.

На основании этих начальных цифр 10% от общего числа 408 960 студентов были приняты для изучения степеней.

Это делает творчество и дизайн четвертым по популярности направлением обучения. Наиболее популярными являются бизнес и административные исследования (47 800 студентов), затем биологические науки (45 270) и, в-третьих, предметы, связанные с медициной (43 100).

Победители конкурсов на Freelance.Boutique за 1-15 августа 2019

Статьи по дизайну

Познакомьтесь с работами победителей конкурсов за последние две недели. Нейминг, дизайн сайта, логотип или фирменный стиль — фрилансерам можно поручить любое задание. Единственная сложность — выбрать потом лучшего из лучших! Екатерина Катюхина  Создать дизайн сайта Дмитрий Морозов  Разработка фирменного стиля и логотипа Агенства недвижимости Станислав Ульянов  Разработка логотипа и фирменного стиля IT-компании Денис Косвинцев  Разработка…

Одайджест: интересное для дизайнеров за неделю

Статьи по дизайну

Джессика Айвинс пишет, что при поиске работы и заказов нам важно иметь актуальное резюме и портфолио, которое показывало бы наш путь и достижения. Но многие люди вспоминают об этом только, когда припечёт, и когда сложно найти все артефакты на компе и вспомнить все детали проектов. Джессика советует вести специальный документ (Career Management Document), в котором…

Возможно ли создать продукт в сфере телемедицины за 6 месяцев?

Статьи по дизайну

Background Летом 2018 года, к нам обратился клиент, который попросил разработать продукт в сфере телемедицины. Суть телемедицины состоит в том, что она позволяет использовать современные компьютерные технологии для обмена медицинской информацией с врачами, без фактического физического присутствия и контакта. Первой страной, которая внедрила эту технологию стала Норвегия, так как там достаточно много труднодоступных мест, которые…

Как банкнота в 50 фунтов стерлингов изменилась за всю ее историю

Прочие тематики

Поскольку Банк Англии раскрывает лицо новой банкноты, мы разговариваем с его главным кассиром об изменяющихся портретах и ​​конструктивных особенностях банкноты.

Автор Генри Вонг

примечание тьюринга "width =" 750 "height =" 602 "/> <figcaption> Визуализация новой банкноты стоимостью 50 фунтов стерлингов, любезно предоставленной Банком Англии </figcaption></figure> <p> На новой банкноте стоимостью 50 фунтов стерлингов будет изображен ученый Алан Тьюринг, прославленный своей новаторской работой с компьютерами. Выбор был сделан после того, как публика представила более 200 000 номинаций, охватывающих почти 1000 человек в области науки, до принятия окончательного решения. был сделан Марком Карни, управляющим Банка Англии. </p> <p> Записка будет сделана из полимера — материала, пригодного для вторичной переработки — и, как ожидается, поступит в обращение к концу 2021 года. В связи со своим 325-летием банк выставил выставку с 325 предметами. </p> <p> Мы разговариваем с главным кассиром в Банке Англии Сарой Джон об истории банкноты за 50 фунтов и о том, как ее дизайн изменился за почти 300 лет. </p> <hr/> <h2> 1725 примечание </h2> <figure id= 1725-нотная записка "width =" 750 "height =" 923 "/> <figcaption> Первая банкнота стоимостью 50 фунтов стерлингов, любезно предоставленная Банком Англии </figcaption></figure> <div class='code-block code-block-3 ai-viewport-1 ai-viewport-2' style='margin: 8px 0; clear: both;'> <!-- Yandex.RTB R-A-268541-2 --> <div id=

« Нота 1725 г. была напечатанная часть — декларация «обещание заплатить», которая появляется на всех законных платежных средствах, виньетка (портрет в верхнем левом углу), первая цифра наименования (5) и большая часть текста.

Другие элементы записки были написаны от руки, включая дату, номер выпуска, подпись кассира и точную стоимость. При необходимости суммы можно было добавлять вручную, в результате чего общая денежная стоимость могла быть больше или меньше 50. В то время банкноты использовались как способ перевода денег, а не как повседневная валюта.

За этими банкнотами следовали банкноты с печатными блоками сумм — отображение деноминации белыми буквами на черном фоне — для предотвращения изменений. Впервые напечатанная банкнота стоимостью 50 фунтов стерлингов была выпущена в 1855 году и действовала до 1940-х годов ».

Записка 1981 года

1981-нота "width =" 750 "высота =" 847 "/> <figcaption> Серия D £ 50, любезно предоставленная Банком Англии </figcaption></figure> <p>« Сэр Кристофер Дизайн Рена был частью банкнот серии D, впервые напечатанных в 1981 году. Это была первая серия банкнот с изображением известных исторических персонажей, разработанная британским художником Гарри Экклстоном. </p> <p> В процессе выбора персонажей участвовал проектный комитет, в состав которого входили губернатор, высокопоставленные чиновники банка и внешние советники, в том числе искусствоведы. Участники процесса составят список кандидатов. </p> <p> Из этого будет создан краткий список вместе с предварительными и умозрительными концепциями дизайна. Окончательный выбор для каждой деноминации был сделан тогдашним управляющим банка Гордоном Ричардсоном. </p> <p> Связывающую тему для заметок серии D можно определить как «британское культурное наследие». Подобно нашему текущему процессу выбора банкноты, символы, рассматриваемые для банкноты, должны были быть умершими и должны были внести долговременный, значительный и широко признанный вклад в Великобританию. </p> <p> Элементы дизайна также учитывались при обсуждении пригодности кандидатов — должен был быть доступный и общепризнанный портрет ». </p> <hr/> <h2> Записка 1994 года </h2> <figure id= 1994-нота "width =" 750 "высота =" 833 "/> <figcaption> Серия E £ 50, любезно предоставленная Банком Англии </figcaption></figure> <p>« Серия E банкноты, в которых фигурировал сэр Джон Хоублон за 50 фунтов стерлингов, опирались на более исследовательский подход к дизайну, чем в ранних сериях. </p> <p> Банк провел исследование того, как общественность обрабатывает банкноты; цвет был выявлен как основной показатель деноминации, и поэтому было принято решение максимизировать разницу в цвете между разными конфессиями. </p> <p> Дизайнер, Роджер Сингтон, использовал красновато-коричневые оттенки более ранних заметок серии D — с портретами Рена — когда публика стала ассоциировать 50 фунтов с этим цветом. </p> <p> Однако, красные тона были усилены, чтобы создать большую дифференциацию и тем самым уменьшить любую возможную путаницу между этим наименованием и другими в ряду. Красный цвет теперь неразрывно связан с купюрой в 50 фунтов стерлингов. </p> <p> В 1994 году исполнилось 300 лет Банку Англии. Хоублон был первым управляющим банка, и Эдди Джордж, который был управляющим банком в 1994 году, решил, что будет уместно отметить это событие на новой ноте ». </p> <hr/> <h2> 2011 г. примечание </h2> <figure id= Заметка 2011 года "width =" 1184 "height =" 654 "/> <figcaption> Оборотная сторона банкноты серии F £ 50, предоставлено Банком Англии </figcaption></figure> <p>« Мэтью Боултон и Джеймс Уотт были ведущими фигурами промышленной революции. Боултон был предпринимателем, а Уотт был инженером и ученым, который внес революционные изменения в эффективность парового двигателя. В 1775 году они создали партнерство для разработки и сбыта паровых двигателей, и проекты были приняты во всем мире. </p> <p> Паровые двигатели Boulton и Watt и другие их инновации сыграли важную роль в промышленной революции в Великобритании. Они были выбраны для этой заметки как напоминание об их неоценимом и предпринимательском вкладе в развитие общества. </p> <p> Физический размер банкноты в 50 фунтов стерлингов позволил включить двойной портрет, и поэтому Бултон и Ватт были выбраны для совместного изображения на банкноте серии 50 фунтов стерлингов. </p> <p> Каждая новая заметка также дает возможность пересмотреть и повысить свою безопасность и устойчивость к подделкам. В случае с Болтоном и Ваттом за 50 фунтов стерлингов впервые на банкнотах Банка Англии впервые использовалась новая технология безопасности, называемая «нить движения», и была введена в качестве дополнительной функции безопасности. </p> <p> Движущая нить на банкноте за 50 фунтов вплетена в бумагу. Он имеет пять окон по всей длине, которые содержат изображения символа ‘£’ и цифры 50. Когда вы наклоняете заметку из стороны в сторону, изображения перемещаются вверх и вниз. Когда вы наклоняете заметку вверх и вниз, изображения перемещаются из стороны в сторону, а число 50 и символ «‘ »переключаются». </p> <hr/> <h2> 2021 примечание </h2> <figure id= заметка Тьюринга "width =" 750 "height =" 602 "/> <figcaption> Визуализация банкноты стоимостью 50 фунтов стерлингов с изображением Алана Тьюринга, предоставленная Банком Англии </figcaption></figure> <p> «Мы ввели новый метод отбора символов банкнот в 2014 году. Во-первых, наш консультативный комитет по символам банкнот выбирает область, которую мы хотим представлять, и приглашает специалистов в этой области присоединиться к комитету. </p> <p> Затем мы просим общественность номинировать людей из выбранной области. Это гарантирует, что мы рассматриваем максимально широкий круг потенциальных кандидатов и прислушиваемся к тому, кого общественность хотела бы видеть изображенным на их банкнотах. </p> <p> В 2015 году мы использовали этот метод впервые. Покойный художник Джозеф Маллорд Уильям (Дж. М. У.) Тернер был выбран, чтобы появиться на нашей банкноте стоимостью 20 фунтов стерлингов, которую мы выпустим в 2020 году. За символ банкноты в 50 фунтов стерлингов мы получили 227 299 номинаций, охватывающих 989 подходящих ученых. </p> <p> Тьюринг обеспечил теоретические основы для современного компьютера. В то время как Тьюринг был известен прежде всего своими разработками машин для взлома кода во время Второй мировой войны, он сначала сыграл ключевую роль в разработке ранних компьютеров в Национальной физической лаборатории, а затем в Манчестерском университете. <span style= Он заложил основы для работы над искусственным интеллектом, рассмотрев вопрос о том, могут ли машины мыслить.

Его наследие сегодня вокруг нас. Компьютеры являются неотъемлемой частью современной жизни, от того, как мы работаем, до того, как мы общаемся и как мы делаем покупки. Это невероятные научные достижения Тьюринга, которые отражены в дизайне, и причина, по которой он был выбран, чтобы появиться на банкноте за 50 фунтов стерлингов ».