10 советов и приемов по рисованию эфирным маслом

Практически каждый ученик начинает бояться и поражаться неумолимой природе рисования маслом. Но переход к маслам можно сделать намного более плавным, если использовать некоторые простые и практичные методы покраски.

В видео ниже я демонстрирую 10 отличных советов, которые помогут вам начать правильный путь. (Оповещение спойлера: все начинается с основ!)

Теперь давайте рассмотрим эти 10 советов по рисованию маслом более подробно. Для более общих советов по рисованию, смотрите этот пост на 7 обязательных советов по рисованию для художников.

01. Держите кисть в нужном месте!

Существует множество различных захватов кисти, которые художник может использовать во время рисования. Тем не менее, существует один метод «перехода», который должен знать каждый художник: чтобы добиться максимальной плавности и чувствительности к ударам, держите ручку кисти как можно дальше назад. Поначалу это может показаться неудобным, но он обеспечивает максимальную степень контроля, поскольку позволяет рисовать всей рукой, а не только запястьем.

02. Освойте свою ориентацию кисти

Во время процесса Рисуя, очень легко забыть, что у вашей кисти две стороны или ориентации! Вы не ограничены тем, чтобы всегда делать широкие мазки, используя плоскую сторону кисти, так как каждая кисть может быть повернута на бок для более резких линий или штрихов. Обучение управлению линиями с помощью ориентации кисти поможет вам рисовать быстрее и с большей универсальностью.

03. Изменяйте давление

Избегайте использования «тяжелых рук» с вашей кистью. Иногда давление, которое вы оказываете ударом, может сделать разницу между совершенством и беспорядком. Чем сильнее ваше давление, тем больше ваши краски будут смешиваться и создавать гребни по бокам ваших мазков. Познакомьтесь с тем, как ваши легкие, средние и тяжелые удары выглядят на холсте и соответствующим образом меняйте давление для достижения желаемого эффекта.

04. Используйте всю мощь средства для рисования

Живопись маслом — это не только краска. Абсолютно важной частью управления краской является использование художником среды для рисования — обычно это смесь растворителя и масла, используемая для модификации краски и обеспечения ее поведения по-разному. Добавление большого количества среды сделает вашу краску плоской и прозрачной, как при стирке, тогда как добавление небольшого количества среды придаст вашей краске консистенцию майонеза.

05. Держите ваши цвета в чистоте

Будьте осторожны, когда вы берете из кучи краски на ваша палитра. Убедитесь, что ваши кисти чистые, или вы испортите цвета, которые хотите использовать. Крайне важно сохранять интенсивность цветов прямо из трубки, поэтому не забывайте регулярно и часто чистить кисти — даже при необходимости между мазками.

06. Если возможно, используйте двухцветные смеси

Захватив из каждой стопки в то время как смешивание создаст тусклую и менее интенсивную смесь. Потренируйтесь смешивать то, что вам нужно, используя только два цвета и белый. Расширяя свои знания о цвете и улучшая смешение, вы будете рисовать намного эффективнее и быстрее, и ваша работа получит от этого пользу.

07. Не перепутайте

Когда смешанные цвета впервые сталкиваются друг с другом, в них есть небольшие несоответствия смесь, которая помогает добавить яркости и интереса к вашей краске. Поэтому, когда вы комбинируете цвета для создания смеси, важно убедиться, что вы смешиваете их столько, сколько необходимо, прежде чем наносить мазок. Если вы перепутаете два цвета, вы превратите интересную смесь в плоскую и неинтересную кучу краски.

08. Не экономьте на краске

Иногда требуется тонкая стирка, но иногда вам нужен толстый мазок, чтобы достичь желаемого эффекта, поэтому убедитесь, что вы используете достаточно краски для создания нужного вам типа мазка. Не сдерживайте краску за счет вашей живописи. Если вы обнаружите, что постоянно вращаете кисть вокруг тонкого слоя краски на своей палитре, то, вероятно, пришло время переделать эту смесь.

09. Попробуйте использовать влажную и сухую кисть

Помните, что вы можете рисовать прямо на мокрой поверхности поверхность или подождите, пока она высохнет, и нанесите на нее влажную краску. Краски будут смешиваться на холсте при работе «мокрый по мокрому», что отлично подходит для получения переходов или градиентов. Рисование сухой кистью даст вам более текстурный эффект, который идеально подходит для покраски кирпича или грязи.

10. Не забывайте, что мастихин

Мастихин не просто шпатель, который вы используете для смешивания краски! Это может также использоваться довольно время от времени, чтобы сделать интересные удары. Мастихин особенно полезен для создания текстурных и непредсказуемых штрихов — эффектов, которые вам будет сложно скопировать с помощью кисти.

Статьи по теме: