10 обязательных советов по Instagram для креативщиков

С помощью правильных советов Instagram вы можете превратить свой канал в очаг активности. Instagram уже не просто приложение для обмена изображениями, а превратилось в чрезвычайно полезный инструмент, позволяющий креативщикам из разных дисциплин демонстрировать свою работу потенциально огромной аудитории.

Понимание того, как плыть по волне растущей популярности Instagram и подключиться к этому растущему сообществу, может принести дивиденды художникам и иллюстраторам, и неудивительно, что те, у кого большая аудитория, пожинают плоды. Тем не менее, простая погоня за Likes не способствует вовлечению, особенно когда Instagram постепенно сокращает число Like (подробнее об этом см. В нашем посте по взаимодействию с Instagram).

Для расширения участия в Insta требуется умный глаз, интересная точка зрения и искренняя страсть к что вы делаете (и, конечно, простые приемы, такие как как изменить шрифт в вашей биографии в Instagram). К счастью, нехватка времени делает правильный Instagram не так сложным, как вы думаете.

Мы попросили шесть креативных профессионалов поделиться своими лучшими советами по созданию и поддержанию аудитории в Instagram. Читайте их основные советы и рекомендации по Instagram.

Также читайте: Как активировать темный режим Instagram

01. Поделитесь своими рабочими процессами

Анимационная студия Animade, базирующаяся в Восточном Лондоне, имеет 148 000 подписчиков и преимущественно использует Instagram в качестве платформы, чтобы поделиться некоторыми из работ, которыми гордится команда о, а также поделиться пониманием того, как они делают вещи. «Это место, где можно продемонстрировать любовь к своему ремеслу, поделиться знаниями и поделиться некоторыми из наших небольших, более странных экспериментов», — говорит Эми Иган, руководитель отдела маркетинга.

«Большая часть нашей студийной культуры связана с экспериментами и игрой — будь то пробование нового программного обеспечения или методов, или использование любого доступного времени для работы над страстным проектом — и я думаю, что наш контент в Instagram отражает это , — говорит Иган.

У нас были клиенты, с которыми мы связывались непосредственно после просмотра определенной записи в Instagram

Публикуя смесь клиентской работы и увлеченных проектов, а также готовых анимаций, Animade часто делится работой в процессе или за кадром, что, по мнению команды, может быть интересным. Это включает в себя то, что они называют «поломками»; анимационные демонстрации того, как было сделано конкретное произведение, которое оказалось довольно популярным (см. выше).

«Часто клиенты смотрят на социальные сети как на способ выявления талантов, а веб-сайт является второстепенным портом захода», — продолжает Иган. «У нас клиенты связывались с нами напрямую после просмотра определенной записи в Instagram; иногда она просто заключает в капсулу то, что они ищут».

Вместо того, чтобы придерживаться строгого графика публикаций, Animade стремится поделиться, как и когда команда чего-то взволнована. «Мы стараемся размещать посты так часто, как только можем, чтобы избежать любых моментов« перекручивания ».

02. Выберите ключевые темы — и придерживайтесь их

Наличие объединяющей темы может помочь организовать ваш канал (Изображение предоставлено: Rosi Tooth on Instagram)

Вместо того, чтобы наметить жесткую стратегию для своего контента, иллюстратор из Бристоля Рози Зут, у которой около 9 000 подписчиков, рекомендует следовать нескольким простым правилам. Для нее последовательность является ключевой особенно, чтобы воспитать аудиторию, которая будет оставаться вокруг. «Взаимодействуйте и понимайте наша аудитория постоянно создает контент, соответствующий вашему духу, и, самое главное, делает работу, которую вы любите », — объясняет она. «Для меня отличный аккаунт — это подлинный аккаунт; каналы, которые не только имеют уникальные стили, но и демонстрируют художников как личность ».

Создание работы, направленной на то, чтобы бросить вызов восприятию общества о том, каким должно быть женское тело, с помощью беззаботных иллюстраций и глиняных статуэток, подача Ипа переполнена с тонкой цветовой палитрой розовых, мясистых пастельных оттенков, хотя это не все о ее иллюстрациях. «Мне нравится разбивать свои иллюстрации фотографиями. Я думаю, что это помогает выделению иллюстраций и не выглядит слишком подавляющим », — говорит она.

Оставив свою учетную запись на несколько лет, Ип удалось расширить свою аудиторию с 300 подписчиков до более 3000 за менее чем шесть месяцев, оставаясь верными темам и темам, которые для нее важнее всего.

Это мнение разделяет дизайнер текстовых надписей и росписи Лорен Хо из Детройта, у которого более 200 000 подписчиков. Известная своими яркими цветовыми палитрами, игривыми формами букв и необычным копирайтингом, Хом создала работу для таких клиентов, как Starbucks, Google, AT & T, YouTube и TIME Magazine. «Я использую Instagram, чтобы развивать свое сообщество, общаться с другими художниками и делиться работами, которые не обязательно будут своевременно включаться в мое портфолио», — говорит она.

Придерживаясь тем, связанных с творчеством, внештатными сотрудниками, еда и юмор, Хом сузил фокус, основываясь на том, что ее больше всего интересовало и что больше всего резонировало с ее аудиторией. «Я часто шучу, что вещи, которые вы должны изучить в своем Instagram, — это пять категорий, в которых вы были бы наиболее уверены, если бы играли в« Опасность »!»

03. Сделайте свое пространство своим

Куильдер предлагает плавный подход к Instagram (Изображение предоставлено: Timo Kuilder) [194590

Со времени присоединения к Instagram в 2011 году иллюстратор из Амстердама Тимо Куилдер, у которого более 32 000 подписчиков, приобрел постоянных последователей для своих заурядных персонажей, простых цветовых палитр и узких линий. Он защищает доверие свои инстинкты и делиться работой, которая вам нравится больше всего.

«Я начал использовать Instagram почти как скетчбук и стараюсь быть менее жестким. Время от времени я делюсь распечаткой, работой или замедленной съемкой. Хотя я, как правило, делаю это в «Рассказах», а не в своей ленте ». (Подробнее об этом можно узнать из Instagram)

Меньше беспокоится о публикации ради лайков, но Куильдер говорит, что ключом к нему является сохранение это весело. "Недавняя навязчивая идея использовала цветные контуры и ткань и как это может смяться на объектах. В этих случаях я делюсь многими исследованиями стиля и просто крошечными идеями или набросками. Instagram становится проблеском в мой альбом. Просто сделайте это пространство своим, это ваша личная галерея, где никто не скажет вам, что делать ».

Художник из Бруклина японского происхождения Хишам Акика Бхароча, у которого более 96 000 подписчиков, согласен.« Единственное, что нужно Я хочу быть искренним. Это всегда был мой стиль, и люди, кажется, ценят это ».

04. Не переусердствуйте

Bharoocha много работает, используя коллаж, большой масштабирование стенных росписей, монтажных работ, звуковых фрагментов и музыкальных выступлений. «Я публикую время от времени, когда чувствую, что большинство людей работают на своих устройствах. Обычно это происходит вокруг обеденных перерывов, вечеров после работы, утренних выходных. Иногда мне нужно делать запланированные посты для заказанные работы, которые включают посты в социальных сетях, и я позволю клиенту и моему агентству, Хьюго и Мари, принять решение по этому поводу. Я просто пишу подпись, как бы я это сказал своим собственным голосом ».

Хом добавляет, что концепция курируемого корма — это не то, чего она сознательно преследовала: «Моя стратегия состоит в том, чтобы просто удвоить то, что я люблю и о чем много знаю, и много работать вокруг этих вещей. Я бы не сказал, что мой корм намеренно курируется, это просто отражение меня ».

« У некоторых людей есть огромный успех с чрезвычайно курированными кормами, но это не я в любой форме или форма, поэтому я не предписываю этот стиль », — продолжает Хишам. «Не хватает людей, которые не боятся получить кучу лайков. Если вам это нравится, опубликуйте его, если это что-то значит для вас. Лично мне очень надоели слишком стилизованные каналы ».

05. Поэкспериментируйте с приложениями

Курация является ключевой, говорит Дейзи Эмерсон (Автор изображения: Daisy Emerson)

Для креативщиков, стремящихся создать чувство единства в своей ленте в Instagram, использование приложений для редактирования изображений помогает поддерживать согласованную цветовую палитру на фотографиях, как обнаружила Дейзи Эмерсон, у которой более 23 000 подписчиков. « Я довольно разборчив в том, что я публикую. Я потрачу время на редактирование картинки, чтобы это выглядит в соответствии с остальной частью работы, опубликованной ранее, и я фотографирую вещи таким же образом ».

Специализируясь на ручной росписи типографики и надписи, Эмерсон рисует сделанные на заказ кусочки эмали, часто вручную обработанные сусальным золотом. «Важным фактором также является цветовая палитра. Я бы не стал публиковать изображения, если бы они содержали определенные цвета, которые не подходит для моей темы, опять же для согласованности », — добавляет она.« Я использую приложение для редактирования под названием «Color Story», которое действительно хорошо подходит для создания великолепных фотографий и умного редактирования ».

06 Найдите свое странное

«Подумайте о том, что вы делаете по-другому, — говорит Иган. — Это не то, что мы когда-либо планировали, но мы заметили, что некоторые наши более странные проекты привлекают много внимания, например, «Полив растения» Рикарда, в котором персонаж в очках питает растение в некой высокотехнологичной клетке для хомяков с неожиданным поворотом. треков. Он получил 2,2 миллиона пьес и 480 комментариев.

Для Animade анимации и иллюстрации в студии часто привлекают наибольшее внимание. Недавний пример — пакетик Фриды, который привлек 143 000 пьес. «Это нахальный пакетик, вызывающе танцующий вокруг чашки чая». говорит Иган. «Пост с самым высоким уровнем активности на сегодняшний день является поломкой шагающей собаки чили Эда (показанной на кончике № 1), показывающей составные части движущейся ноги. Он достиг 3,4 миллиона пьес! »

Если вы серьезно настроены на расширение своей аудитории, стоит потратить время на то, чтобы начать разговор по-настоящему, говорит Бхарока. Общение с людьми, которыми вы вдохновляетесь и чувствуете связь, может привлечь больше внимания в вашей собственной ленте в Instagram. «Я делаю это только потому, что хочу, чтобы люди знали, нравится ли мне их работа, кроме того, что мне нравится« Бхарока ». «Часто люди смотрят на вашу работу и решают, хотят ли они следовать вашей учетной записи, основываясь на вашем взаимодействии с ними. Меня разочаровывает, когда люди вообще не занимаются. Это кажется эгоистичным, и это не приведет к росту общественного духа ».

Ип соглашается. «Я думаю, что Instagram-истории — это отличный способ общения с вашей аудиторией. Это позволяет вам задавать вопросы напрямую и проводить опросы, при этом вашей аудитории не нужно много делать. Кроме того, это прекрасно для того, чтобы делиться работой других людей и более личными моментами своего дня, которые, возможно, вы не хотите продолжать в своей ленте ».

« Я использую Рассказы, чтобы публиковать изображения моего сына, «События, на которые я хожу, встречи, на которые я хожу, вещи, которые я считаю забавными и которым не нужно жить вечно в Интернете», — говорит Бхаруша. «Я обнаружил, что с историями увлекается гораздо больше людей, и мне нравится смотреть истории других людей, поскольку это окно в жизни людей, которое является искренним».

(Фото предоставлено Rosi Yip)

Разделение личной работы также резонирует, как обнаружил Ип еще в мае 2019 года. «Я чувствовал себя довольно креативно. Я нарисовал восемь вещей, которые мне нравится делать, в том числе мое любимое телешоу «Гилмор» — «Чувствую себя хорошо», которое оказалось одинаковым для многих людей! »

Эта должность была одной из ее самых популярных. «Я думаю, что самообслуживание может иногда иметь цену, так как многие продукты говорят нам, что эта новая вещь определенно успокоит нас, поможет нам заснуть, снять стресс, но иногда то, что нам действительно нужно, немного проще».

08. Длинные подписи Дитча

Содержимое Animade в Instagram отражает страсть и энергию культуры студии. «Мы стремимся быть открытыми о наших рабочих процессах, делясь экспериментами и показывая, как все было сделано, иногда очень подробно. И не только для тех, кто в отрасли; наши «уроки по обучению» (см. выше) были направлены на расшифровку анимационного жаргона для более широкой аудитории таким образом, чтобы он был увлекательным и увлекательным. Мы позволяем работе говорить сами за себя и избегаем длинных описаний ».

Бхаруша соглашается. «Я действительно ненавижу видеть множество небольших вариаций в одном проекте, если они не добавляют глубины тому, что я вижу в первом посте. Включите его. Если вы разместите одно неподвижное изображение, опубликуйте видео о процессе. Поговорите об этом в своей подписи, но не пишите роман, потому что людям это безразлично ».

09. Добавить ценность

Наряду со своей процветающей художественной практикой, Хом поддерживает свое сообщество, делясь советами и отраслевыми взглядами, и устраивает еженедельный конкурс «Hom-work» в качестве открытого приглашения для художников и иллюстраторов для участия и создания работ в ответ на тему или тему, которую она выбирает.

«Это одна из вещей, которая действительно помогла вырастить мое сообщество в Instagram», — говорит Хом. «Одна из вещей, которые я заметил после разговора с художниками в течение нескольких лет — и, конечно, сам по себе, — это то, что я действительно нервничаю, когда сажусь перед чистой страницей и хочу создавать, но чувствую себя совершенно ошеломленным, и поэтому эти подсказки предназначены для того, чтобы люди начали ». Hom продвигает вызов «Hom-work» три или четыре раза в неделю в Instagram Stories. «Я могу продемонстрировать работу других креативщиков моей большой аудитории, и они по очереди строят свое сообщество. Это беспроигрышный вариант ».

Возвращение чего-то подобным образом не только привело к тому, что она увлеклась космической ракетой на платформе, но заразительный энтузиазм и страсть Хома позволили ей создать аудиторию в Instagram. «Отличный аккаунт в Instagram — это то, что приносит ценность и остается последовательным», — говорит Хом. «Это означает, что кто-то, кто следует за вами, будет уверен, что он всегда будет знать, что он собирается получить и чего он может ожидать».

10. Достигните баланса

Полагаясь на социальные сети для продвижения вашей работы, не без риска. Несмотря на ее успех, Хом не согласна с тем, что Instagram необходим для создания дизайна. «Instagram — это всего лишь один из способов поделиться своим портфолио и заставить вас работать. Я не думаю, что это будет все и конец всему, и я не думаю, что начинающие иллюстраторы и дизайнеры должны смотреть на это так », — признается она. «В конце концов, ваше портфолио, точка зрения и личность важнее. Instagram — это просто средство.

Платформы для социальных сетей приходят и уходят, разумеется — посмотрите наши любимые платформы для социальных сетей здесь. «Я думаю, что независимо от платформы, как визуальный художник / иллюстратор, когда вы поймете, кто вы и чем увлекаетесь, вы добьетесь успеха на любой социальной платформе». заключает Хом. «Я начал работать на Tumblr около семи лет назад, и это уже не то, что было раньше, поэтому Instagram сейчас важен, и он знает, что мы будем делать через семь лет. Лучшее, что вы можете сделать, — это сосредоточиться на развитии своей работы и своего личного стиля ».

Подробнее: