Лоиш — голландский художник, иллюстратор и аниматор из Утрехта, но, вероятно, более точно описать ее как феномен. За 15 лет работы в качестве художника она неуклонно набирала огромное количество подписчиков в Интернете, делясь своими ранними работами на досках оэкаки, затем Deviant Art и, наконец, Instagram, где у нее сейчас 1,8 миллиона подписчиков. И визит в Vertex в прошлую пятницу точно показал, насколько страстными могут быть эти последователи, поскольку толпы обожающих поклонников выстроились в очередь, чтобы встретиться с ней после ее выступления.
Лоиш оставалась милой и улыбающейся повсюду, и это та щедрость духа, в сочетании с ее удивительным талантом, Лоиш делает огромную ничью на мероприятиях по всему миру. Недавно она перевела свои отношения со своими поклонниками на новый уровень, запустив Patreon, позволяя себе отойти от работы с клиентами и больше сосредоточиться на создании личной работы, которую она называет «красочным девчачьим искусством». Однако, как показало наше интервью, ее карьера не была простой.
Практические советы по созданию собственного искусства см. В как рисовать учебники, или наши советы по рисованию .
Содержание статьи
- 1 Вы сказали, что в школе люди говорили, что вы не можете быть художником. Почему вы думаете, что они были настолько обескураживающими?
- 2 В конце концов вы начали работать коммерческим иллюстратором. Когда вы поняли, что «сделали это»?
- 3 Вы недавно запустили Patreon. Что ты так долго?
- 4 Теперь у вас более 1200 патронов. Какая была обратная связь?
- 5 Какой баланс в вашей рабочей нагрузке сейчас?
- 6 Патреон позволяет рисовать или рисовать все, что вы хотите. Как вы решаете, что создавать?
- 7 Сколько ваших рисунков попадает в корзину?
- 8 Сколько работ вы сохранили за последние 15 лет?
- 9 Как вы планируете развивать свое искусство в будущем?
- 10 Мы любим ваши книги. Еще что-нибудь на горизонте?
Вы сказали, что в школе люди говорили, что вы не можете быть художником. Почему вы думаете, что они были настолько обескураживающими?
У меня были очень обнадеживающие учителя рисования, но они не были слишком увлечены. Они действительно хотели, чтобы вы поняли это сами. Я думаю, что мои родители были похожи, они хотели, чтобы я понял, что мне нравится делать для себя. Я родом из семьи, где не так много творческих людей. У меня есть тетя, которая увлекалась рисованием, но это все. Мои родители тоже не ходили в колледж, они сразу пошли на работу, поэтому они мало знали о том, как это будет выглядеть. И я также не знал об отрасли.
В конце концов вы начали работать коммерческим иллюстратором. Когда вы поняли, что «сделали это»?
Был момент, когда я понял, что стал финансово устойчивым. Как фрилансер, ваш доход колеблется каждый год. Поэтому я всегда думал, что когда у меня был хороший год в финансовом отношении, это не продлится долго. Я всегда думал, что пузырь лопнет. Но в конце концов я понял: «Ого, мой доход не будет падать, он останется стабильным». Это было очень важно для меня.
Вы недавно запустили Patreon. Что ты так долго?
Я давно знаю о Патреоне, и так много людей говорили мне попробовать. Но я не хотел туда идти. Я хотел продолжать делать то, что я делаю, то есть продолжать использовать социальные сети для связи с клиентами и работы с клиентами. Я всегда чувствовал, что работа с клиентами — это безопасный путь.
С Патреоном я чувствовал, что у меня не будет времени. А также, работа с клиентами очень транзакционна. Я что-то делаю, за плату мы договариваемся, и я получаю плату. Это правильные деловые отношения, которые всегда были для меня безопаснее, чем спрашивать людей: «Ты поддержишь меня?» Кто знает, будут ли они счастливы? Патреон очень личный человек, что мне показалось пугающим.
Когда я решил сделать решающий шаг, это помогло, что я мог попросить небольшой взнос, 5 долларов, поэтому мне не пришлось делать безумную сумму вещи. Из-за этого небольшого количества это было менее навязчиво в моей жизни, так что это сработало для меня.
Также читайте: Как получить больше от Патреона
Теперь у вас более 1200 патронов. Какая была обратная связь?
У меня была супер-позитивная обратная связь. и они говорят, что это превосходит их ожидания. Это был образец для меня: я всегда переоцениваю то, что от меня ожидают, потому что я самый трудный для себя. Поэтому теперь мне нужно признать, что людям это нравится, все в порядке.
Посетите страницу Патриона Лоиша здесь
Какой баланс в вашей рабочей нагрузке сейчас?
Я стараюсь планировать свою работу в Patreon так же, как и работу с клиентами. Так что каждый месяц у меня есть две недели, отводимые Патреону: на создание искусства, и я также начинаю снимать видео о процессе. И наряду с этим я выступаю на мероприятиях и выполняю некоторую клиентскую работу.
Патреон позволяет рисовать или рисовать все, что вы хотите. Как вы решаете, что создавать?
Я поглощаю вдохновение вокруг себя. Итак, я вижу рисунки или пейзажи, я фотографирую и вижу вокруг себя мелочи, которые порождают идею для картины или рисунка. И у меня есть доска с картинками, где я собираю вдохновляющие материалы. Поэтому, если у меня нет идей, я просто посмотрю, что там.
Иногда я сажусь и делаю кучу грубых цифровых картин за один присест, выношу эти идеи. Часто цвет будет вдохновляющим фактором. Мол, я видел это сочетание цветов или я видел этот закат, и он оказал влияние, это вызвало настроение, которое я хочу воссоздать. И поэтому я сделаю три или четыре грубых картины и постепенно закончу их.
Я на самом деле не придумываю истории, я просто думаю о настроениях и о том, что я называю «творческими искрящимися пузырьками», где я смотрю на что-то, и это вызывает чувство, и я думаю, что я хочу что-то нарисовать , Картина может получиться совсем другой, потому что у меня интуитивный рабочий процесс, но эта искра — то, что заставляет меня начинать.
Сколько ваших рисунков попадает в корзину?
Я почти всегда заканчиваю их. Я чувствую, что все имеет ценность. Поэтому, даже если это не лучший мой рисунок, я не собираюсь его полностью оставлять. Может быть, кто-то еще, возможно, это будет резонировать с другими, как это не со мной. Это шаг в моем процессе. Когда я расстраиваюсь из-за своего искусства, это тоже очень важная часть. Это возможность подумать: какой навык мне не хватает сейчас? Почему это расстраивает меня? Каким образом я собираюсь пройти через это?
Поэтому я всегда стараюсь закончить это и извлечь из него урок. Я не тот, кто хочет, чтобы это было идеально. И я не пойду и не возьму что-нибудь из своего портфолио. Я хочу сохранить все это там, чтобы люди могли видеть это.
Сколько работ вы сохранили за последние 15 лет?
Я сохранил все свои работы, насколько смог, включая все старые пиксельные вещи. Я думаю, что очень важно поделиться тот. Потому что это то, чего мне не хватало, когда я учился в школе. Я смотрел на всех этих художников, которыми восхищался, и думал: «Откуда они? Как они дошли до этой стадии?
Я рисовал Powerpuff Girls, я рисовал действительно плохой фан-арт, и часто бывает неловко оглядываться назад, но это нужно показать. У каждого художника есть это; каждый артист проходит этап, на котором они не знают, что делают, и они поглощают стили и идеи, и я хочу, чтобы люди это увидели.
Как вы планируете развивать свое искусство в будущем?
Я иду по течению своей карьеры. Вот почему мои ранние вещи работают и позволяют мне развиваться; Я не знал, куда это приведет. Если вы знаете, что то, что вы делаете, окажет влияние через 20 лет, вы будете делать это с гораздо большим беспокойством. Поэтому я стараюсь держать вещи как можно более открытыми.
Например, я не знаю, что будет с социальными сетями. Будут ли новые платформы? Мы все будем жить в виртуальной реальности? Поэтому я всегда советую художникам: не кладите все яйца в одну корзину. Создайте бренд, стиль, индивидуальность, которую вы можете перевести в любой контекст.
Мы любим ваши книги. Еще что-нибудь на горизонте?
Да, я подумываю сделать третий в серии. В «Искусстве Лоиш» я действительно пытался выразить свой голос: вы знаете: «Вот как я думаю, это то, чем я занимаюсь». И люди, которые купили его, чувствовали, что они действительно связаны со мной. Так что для меня это стало действительно важным способом общения с фанатами.
Первый был довольно легким, потому что это просто «Искусство». Мол, кто я, как художник? Но сейчас я начинаю думать, что я могу добавить. Так что мне нужно идти глубже. Я действительно увлекаюсь психологией рисования, поэтому я думаю о том, как вы поддерживаете позитивный настрой? Как вы делаете захватывающий художественный блог? Что вы делаете для поддержания своего психического здоровья? Потому что рисовать — это как смотреть в зеркало: ты всегда видишь свои недостатки, они могут быть очень жесткими и тянут тебя вниз.
Поэтому я считаю крайне важным поддерживать ваше психическое здоровье и сохранять позитивный настрой. Наличие этого здорового баланса заставляет себя расти, но также и наслаждаться им. Потому что все в порядке. Я всегда чувствовал вину за то, что наслаждался этим, и этим психологическим аспектом я действительно хочу поделиться. Я хочу иметь тему самопомощи для книги, пока она все еще является книгой по искусству. Так что это будет реальная проблема, чтобы получить правильный баланс.
Не пропустите Vertex 2021: зарегистрируйте свой интерес сегодня
Подробнее: