Тренды иллюстраций в 2020 году

Только посмотрите: осталось всего несколько дней до нового десятилетия! Похоже, что это идеальное время, чтобы взглянуть на прошлогодние тенденции в области иллюстраций и подумать о том, куда мы будем двигаться в 2020 году.

Ведущие художники и дизайнеры отрасли делятся тенденциями, которые они недавно заметили, и своими прогнозами относительно того, что будет популярно в будущем году. Конечно, никто не говорит, что вы должны следовать этим тенденциям, но будет полезно знать, что они собой представляют.

 

01. Плоский цвет и ограниченная палитра

Когда дело доходит до иллюстрации, иногда меньше — больше. Или, как говорит Джейми Кларк, фрилансер-дизайнер и иллюстратор, специализирующийся на рекламных надписях: «Работа в рамках некоторых ограничений … часто является хорошим способом удержания идеи в фокусе».

Именно об этом одна из величайших тенденций года: плоский цвет и ограниченная палитра. «Сокращение цветовой палитры до ее основ также добавляет изюминку иллюстрации», — объясняет Кларк. «Добавьте немного света и теней, и вы получите коктейль, который становится все более популярным».

 

02. Атмосферные градиенты

Градиенты были большой тенденцией в течение 2010-х годов, но в последнее время их использование стало намного более изощренным, считает Джейми Кларк. «В последнее время я вижу все больше и больше иллюстраций с градиентом в основе», — сообщает он.

В правильных руках этот метод может создавать различные настроения, от эйфории до задумчивой угрозы.

Как и на изображении выше, иллюстрации Марли Галлардо в журнале Barron’s, существует тенденция к сохранению жесткого контроля над палитрой, которая увеличивает влияние изображения.

 

03. Размытие граней между иллюстрацией и анимацией

Социальные сети стали важным новым рынком для иллюстраторов в 2010-х годах. Но с ростом конкуренции мы увидим растущие требования: иллюстрация должна стать интерактивной по мере того, как мы вступаем в 2020-е годы.

«Сокращение внимания означает, что работы таких иллюстраторов, как Малика Фавр и Кристоф Нейманн, пересматриваются и оживляются, чтобы добавить им уровень интерактивности», — говорит Чарли Смит, креативный директор Charlie Smith Design. «Благодаря GIF грань между движущимся изображением и иллюстрацией становится все более тонкой. Вполне возможно, что в 2020 году будут продолжаться яркие и смелые модели и гипнотические циклы, подобные работам Лукаса Занотто и Матье Браччини, поскольку они изменяют наше восприятие среды, и то, для чего она может использоваться.

Креативные технологии также открывают для нас новые фантастические способы взаимодействия с иллюстрацией в реальных условиях. Цифровая анимация играет все большую роль в AR, как видно на обложках журналов, которые оживают, если посмотреть на них через объектив камеры телефона. Интерактивные иллюстрации могут заново изобрести инструменты коммуникации и обучения.

 

04. 3D сюрреализм

В последнее время мы видим много странных и замечательных 3D-работ, и это, вероятно, продолжится в 2020-х годах, считает Райан Тейшейра, директор по дизайну в Wieden + Kennedy London. «Растущая доступность передового 3D-программного обеспечения будет и впредь подпитывать создание изумительных сюрреалистических изображений с все большей скоростью», — объясняет он.

Тейшейра предлагает несколько примеров того, как это выглядит на практике. «Вы когда-нибудь видели, чтобы камень плавно превращался в кусок шелка? Жук VW Bellle изгибался и качался, как будто он был сделан из желе? Красивые цветы из невозможных футуристических материалов, похожих на резину? Зайдите в Instagram, и вы увидите все это – и не только это!». Высококачественные 3D-отсканированные материалы, передовые процедурные системы, а также AR и VR предоставляют художникам бесконечные возможности для экспериментов и игр.

Тем не менее, важно не увлекаться технологией ради нее самой. Как и в случае с традиционными техниками иллюстрации, цель передачи увлекательных идей и историй по-прежнему лежит в основе этого передового стиля.

 

05. Печать

В то время как цифровые иллюстрации могут иногда казаться немного холодными и безличными, встречная тенденция может быть замечена в возрастающем требовании к физическим и традиционным методам. «Теплое, тактильное качество, достигаемое благодаря шелкографии, высокой печати или умело нанесенной цифровой текстуре, по-прежнему востребовано», — говорит Джейми Кларк. «Я подозреваю, что на изображения, созданные вручную, всегда будет обращено особое внимание». Примеры этой тенденции можно увидеть в работах Клэр Кертис и Тома Фроста.

 

06. Бодипозитив

В 2010-х годах произошло большое движение от «позора тела» к уважению нашей внешности, как бы мы ни выглядели. «Иллюстраторы продолжают рассказывать о том, как мы и наши тела воспринимаются странным и удивительным образом», — говорит Чарли Смит. «Несовершенные мазки и шаткие линии используются для создания игривых карикатур, которые исследуют идеалы пропорций и анатомических соотношений. Смотрите работы Амбер Виттория, Лукаса Вакамацу, Кевина Сабо и других ».

 

07. Иллюстративная надпись

Независимо от того, насколько велик диапазон доступных шрифтов, иногда надписи от руки- единственный способ волшебным образом смешать определенный стиль иллюстрации с изображением. Прекрасные примеры для подражания включают в себя дизайн обложки книги Мартины Флор и Карла Джеймса Маунтфорда.

 

08. Внимание к деталям

Хотя минимализм доминировал в течение 2010-х годов, сейчас мы видим гораздо больше реализма и деталей, возвращающихся к иллюстрации. Предыдущая тенденция к редуктивному дизайну была в значительной степени обусловлена ​​необходимостью улучшить видимость на мобильных устройствах; но улучшения в технологиях сейчас подталкивают вещи в противоположном направлении.

Экран высокой четкости может дать больше деталей, больше богатства, больше интереса, больше чувственного опыта и, в конечном счете, больше вовлеченности. По мере совершенствования программного и аппаратного обеспечения грань между цифровой иллюстрацией и нарисованной от руки, вероятно, станет более размытой

Мы видим маленькие, чудесно сделанные иллюстрации, поднимающие продукт на новый уровень роскоши. Их можно увидеть, во всех видах медиа, включая упаковку, книги и брендинг. Сложная линия и внимание к деталям часто рассказывают историю о наследии бренда и его стремлениях.

 

09. Геометрические узоры

Геометрические узоры можно увидеть повсюду на иллюстрации: это узоры, сетки и другие геометрические формы.

Не ограничиваясь областью графического дизайна, сетки и шаблоны все чаще используются для разделения и украшения иллюстративных работ. Примеры этой тенденции можно увидеть в работе RETOKA и Dana Tanamachi.

 

10. Иллюстрация затмевает фотографию для крупных брендов

Возможно, более важным, чем любая отдельная визуальная тенденция, является то, как вообще развивается бизнес иллюстрации. Мари Тереза ​​Кэссиди, исполнительный креативный директор FutureBrand, рассказывает о своей проблеме.

«Одна из самых больших тенденций, появляющихся в этом году, и я считаю, что она должна остаться, — это движение к более искусной эстетике», — говорит она. «Первоначально эту тенденцию возглавляли независимые бренды в таких категориях, как шоколад (братья MAST) и алкоголь, как способ отличить себя от более крупных корпораций.

Неудивительно, что более крупные бренды тоже обратили внимание на это, чтобы сделать свой дизайн привлекательным, и оставаться актуальными для своих потребителей. Это выражается по-разному, но сейчас мы видим, что иллюстрация играет гораздо большую роль, чем фотография, поскольку она помогает брендам воплощать свою историю в жизнь более человечно. Отличным примером является McDonalds. Их новая айдентика нацелена на то, чтобы сделать каждое взаимодействие с брендом приятным моментом, и они приняли более игривый, урезанный дизайн, чтобы воплотить это в жизнь и почтить историю возникновения компании.

Конечно, не у каждой компании есть такие возможности, как у McDonalds, и поэтому Роли Грант, соучредитель и креативный директор Without, указывает на встречный тренд: «Повсеместное распространение векторной иллюстрации искажает представления клиентов о том, как быстро  можно получить качественную иллюстрацию. Для брендинга, где мы стремимся рассказывать конкретные, оригинальные истории, пригодные для самостоятельного использования, иллюстрации должны создаваться с нуля».

Когда рынки насыщаются знакомым материалом, стилями и голосами, лучшие бренды находят способ пробиться. Поэтому иллюстрации могут стать еще более странными в 2020 году.

И если эта потребность возникнет, то, к счастью, будет все больше и больше разнообразных иллюстраторов, чтобы удовлетворить ее.

Все больше и больше людей становятся иллюстраторами благодаря огромному количеству курсов. Каждый человек, независимо от пола или страны, в которой он или она живет, может легко стать оригинальным самоучкой. Иллюстратором, привносящий свежие, новые и уникальные тенденции в искусство.

 

Источник