Единственное, что хуже отсутствия видео — это скучное видео.
Мы все проходили через это – нажимали кнопку воспроизведения очередной видео-инструкции только для того, чтобы выключить ее спустя 30 секунд. Наши глаза тускнеют по мере того как рассказчик монотонно перечисляет технические характеристики на фоне убогих стоковых кадров. Ужас!
Создание привлекательных видеороликов не обязательно должно быть сложным или дорогостоящим. Благодаря продуманности и стратегиям вы можете создавать видео-инструкции, которые привлекают внимание, эффективно передают информацию и вдохновляют на действия.
В этом посте мы разберем важнейшие ингредиенты для создания убедительных, доступных для просмотра видео-инструкций, которые люди захотят смотреть. Вы откроете для себя проверенные методы, позволяющие:
- Создать мощную историю
- Выбрать визуальные эффекты, которые привлекают внимание
- Писать краткие, но интересные сценарии
- Записывать повествование, которое звучит по-человечески
- Редактировать видео для достижения максимального эффекта
- И более…
Давайте начнем создавать ваше следующее видео, от которого люди не смогут оторвать глаз.
Содержание статьи
Почему видео-инструкции так эффективны
Прежде чем приступить к процессу производства, важно понять, что делает видео-инструкции таким мощным средством коммуникации. Ниже представлены некоторые ключевые преимущества.
Повышение вовлеченности и понимания
Зрители с гораздо большей вероятностью остановятся и обратят внимание на короткое динамичное видео, чем на просмотр блоков текста. В объяснительных видеороликах используются визуальные эффекты, движение, цвет, звук и многое другое, чтобы привлечь аудиторию и активно поддерживать ее интерес. Это приводит к лучшему пониманию и сохранению важной информации.
Доступность
Уровень чтения, языковые барьеры, стили обучения и простые предпочтения зрителя — все это может повлиять на то, насколько хорошо человек понимает написанный контент. Видео по своей сути более доступно, поскольку передает информацию с помощью визуальных эффектов и аудио в дополнение к экранному тексту (или вместо него).
Личность и эмоции
В отличие от стерильных корпоративных брошюр или спецификаций, анимационные видеоролики могут привнести в бренд теплоту, юмор и человечность. Простые анимированные персонажи и фоновые сцены оживляют бизнес. Оптимистичный саундтрек задает эмоциональный тон. Эти приемы делают просмотр более приятным и запоминающимся.
Экономическая эффективность
Профессионально снятые видеоролики с живым действием могут быть непомерно дорогими для малого бизнеса. Напротив, анимированные видеоролики могут передавать тот же объем информации за меньшую цену. Наиболее важными элементами являются сценарий, сюжетная линия, графика и вокальный талант – и все это доступно по цене.
Возможность поделиться
Видео легко поделиться в социальных сетях, на веб-сайтах, по электронной почте и на других цифровых платформах. Это расширяет потенциальный охват и экспозицию брендированного видеоконтента. Видео-инструкции, как правило, получают широкое распространение и стимулируют органический рост, поскольку они представляют ценность для зрителей благодаря понятной, полезной информации.
Разработка впечатляющего сценария и сюжетной линии
Основой для любого убедительного видео-объяснения является сценарий. Здесь излагается устное послание и общая сюжетная линия, которые заинтересуют зрителей. Выполните следующие действия, чтобы разработать сценарий, обеспечивающий максимальную отдачу:
Разъясните основное послание
Начните с определения сути вашего бренда, продукта или услуги. Какое основное сообщение вам нужно донести? Распространенные примеры включают:
- Наш процесс подачи заявки на получение кредита занимает всего 5 минут.
- Наше приложение для дрессировки собак устраняет проблемы с поведением всего за шесть недель.
- Наша аналитическая платформа помогает компаниям удваивать конверсии веб-сайтов.
Будьте конкретны. Используйте цифры там, где это возможно, чтобы создать смелое, осязаемое сообщение.
Обрисуйте структуру рассказа
У каждой хорошей истории есть начало, середина и конец.
Начало знакомит зрителей с проблемой или потребностью. Середина показывает, что ваш бизнес эффективно решает эту проблему. Конечный результат отражает преимущества и ценность, достигнутые с помощью вашего решения.
Сформулируйте основную сюжетную линию, набросав 5-10 сюжетных моментов, которые логически проведут зрителей по этой повествовательной дуге.
Выбери свой тон
Подбирайте тон и стиль сценария под вашу целевую аудиторию. Непринужденный разговорный тон может хорошо подойти для потребительского приложения. Оптимистичный, но профессиональный тон может быть лучше для продукта B2B.
Вы можете привнести индивидуальность с помощью выбора слов, структуры предложений, метафор, риторических вопросов, юмора и многого другого. Просто убедитесь, что тон соответствует фирменному стилю вашего бренда и восприятию зрителя.
Уточните послание
Теперь начинайте писать весь сценарий целиком. Сосредоточьтесь на четком объяснении проблемы, решения и преимуществ простым языком и запоминающимися фразами.
Прочтите сценарий вслух и закрепите послание. Усовершенствуйте фразы, чтобы они слетали с языка. Это помогает поддерживать интерес зрителей от начала до конца.
Засеките время вашего сценария
Как правило, планируйте, чтобы каждый законченный абзац закадрового текста длился 1-3 секунды при чтении вслух в среднем темпе речи. Это гарантирует, что ваш полный сценарий удобно поместится в 60-120-секундную шкалу видео-инструкции.
Добавьте четкий призыв к действию
Завершите свой сценарий призывом к действию, который сообщает зрителям, что вы хотите, чтобы они сделали дальше – посетили ваш веб-сайт, скачали приложение или подписались на ваш канал. Это дает людям направление для превращения интереса в действие.
Раскадровка вашего видео
Имея сценарий в руках, пришло время создать раскадровку – визуальный план, отображающий каждую сцену, кадр и фрагмент анимации. Выполните следующие действия:
Перечислите каждую сцену
Разбейте свой сценарий на абзацы и назначьте каждому свою сцену на раскадровке. Включите критический диалог, реплики за кадром или экранный текст, который появится в этой сцене.
Визуализируйте действие
Примерно набросайте, что будет показано на экране во время каждой сцены. Это будут анимированные персонажи? Стоковые видеоклипы? Скриншоты? Текстовая графика? Иконки? Логотипы? Нарисуйте быстрые фрагменты раскадровки, чтобы представить визуальное действие.
Картируйте переходы между сценами
Укажите, как вы будете переходить от одной сцены к другой. Будут ли сцены появляться/исчезать? Используйте графический переход в движении. Разрыв с другим кадром? Отображение изменений сцены визуально поддерживает хороший темп и поток.
Включите художественное направление
Делайте любые пометки о визуальном стиле персонажей, окружения, цветовых схем и т. д., чтобы ваша творческая команда четко понимала визуальное направление. Предоставьте визуальные ссылки, если это полезно.
Согласуйте временные рамки
Обратите внимание на запланированную продолжительность каждой сцены после завершения художественного оформления. Это гарантирует, что все ваше видео будет длиться желаемую продолжительность. Корректируйте сцены по мере необходимости, чтобы поддерживать правильный темп на протяжении всего процесса.
Создание плавной анимации
Используя раскадровку в качестве руководства, пришло время оживить визуальные эффекты с помощью анимации. Вот проверенные методы создания безупречных, увлекательных анимаций:
Создайте собственную графику
Обычный клипарт в виде формочки для печенья подрывает качество. Поработайте с дизайнером над созданием пользовательских анимированных персонажей, фонового окружения, значков, текстовых рамок и другой графики, адаптированной к вашему бренду и сценарию.
Делайте анимацию последовательно
Разбивайте более протяженные сцены на более короткие анимированные последовательности, связанные вместе. Например, покажите персонажа, идущего в одном кадре, открывающего дверь в другом и входящего в дверной проем в третьем кадре. Это добавляет динамизма.
Используйте преувеличенные движения
Применяйте принципы сквоша, растяжки, предвосхищения, доведения до конца и преувеличения, чтобы сделать движения более драматичными и увлекательными. Например, попросите персонажа размяться и сжаться в комок перед большим прыжком.
Сосредоточьтесь на плавности
Поддерживайте плавность в последовательностях, используя одинаковое количество кадров между основными позами (ключевыми кадрами). Делайте более 12-15 кадров между ключевыми позами для более плавного восприятия движения.
Используйте траектории движения
Когда элементам необходимо переместить положение на экране, используйте анимацию траектории движения вместо резкого скачка. Это делает движения более естественными. Например, анимируйте значок телефона, появляющийся на экране за кадром.
Добавьте интересную операторскую работу
Используйте движения камеры, такие как панорамирование и масштабирование, чтобы добавить визуального интереса. Кинематографически раскрывайте новые объекты и области сцен с помощью хорошо спланированной анимации.
Перекрывайте действия
Не анимируйте все, что начинается и останавливается одновременно. Накладывайте движения и изменяйте время между элементами сцены, чтобы добавить сложности и реализма.
Создание безупречного вокала
Не менее важным, чем визуальные эффекты, является звук за кадром. Следуйте этим рекомендациям при создании и записи повествования:
Наймите профессионального актера озвучивания
Любительский звук может ухудшить качество видео. Работайте с опытным актером озвучивания, который специализируется на анимационных видео-инструкциях. Избегайте использования глубокого голоса «трейлера фильма», который не подходит для этого формата.
Прямой тон и стиль
Определите тон, стиль речи, интонацию и темп, чтобы вокал соответствовал вашему сценарию и бренду. Попросите актера прочитать черновик записи перед заключительной сессией, чтобы вы могли скорректировать интонации.
Сделайте несколько дублей
Не довольствуйтесь первым прочтением. Попросите вокалиста записать более трех дублей каждого отрывка. Это позволит выбрать наилучшую подачу.
Устраните дефекты звука
Используйте инструменты редактирования, чтобы убрать неуклюжие формулировки, вокальные тики, неправильное произношение, кашель, взрывные звуки, шипение и любые другие дефекты звука, чтобы получить отполированный окончательный вокал.
Добавьте музыку и SFX
Используйте тонкую фоновую музыку и стратегические звуковые эффекты во время тихих переходов, чтобы поддерживать интерес зрителя. Даже небольшие добавления звука имеют большое значение.
Публикация и продвижение вашего видео
Вы подготовили профессиональную, увлекательную видео-инструкцию. Теперь пришло время опубликовать ролик на всеобщее обозрение. Вот ключевые стратегии, позволяющие максимизировать ваше влияние:
Разместите ролик на специализированной платформе
Опубликуйте свое видео на YouTube, Vimeo или аналогичной платформе. Это позволит вам размещать его на любой площадке в Сети и облегчит зрителям органичный обмен информацией.
Добавьте видео на ваш веб-сайт
Разместите видео в нескольких важных областях вашего сайта, таких как домашняя страница, страница о компании, страницы с товарами и блоги. Используйте его, чтобы познакомить посетителей с вашим брендом и предложениями.
Делитесь видео в социальных сетях
Разместите свое видео на всех социальных каналах, таких как Facebook (запрещен в РФ), Instagram, Twitter и LinkedIn. Пишите убедительные заголовки, побуждающие подписчиков смотреть и делиться.
Продвигайте платную рекламу
Включайте свое фирменное видео в платные рекламные кампании на таких платформах, как YouTube, Facebook, Instagram и т.д. Это открывает его для широкой новой аудитории.
Отправляйте видео по е-мейл подписчикам и клиентам
Добавляйте видео в рассылки по электронной почте и разовые рекламные акции. Попросите подписчиков поделиться роликом, если они сочтут его полезным. Рассылайте видео существующим клиентам, чтобы ознакомить их с новыми предложениями.
Отслеживайте производительность
Используйте видеоаналитику, чтобы увидеть общее количество просмотров, средний процент просмотров, репосты, клики, конверсии и многое другое. Это поможет вам усовершенствовать вашу стратегию и улучшить будущие видеоролики.
В заключение
Видео-инструкции позволяют брендам рассказывать свою историю убедительным способом, который находит отклик у современной аудитории. Следуя инструкциям, описанным в этом руководстве, вы сможете создавать видеоролики, которые будут привлекать зрителей и эффективно передавать ключевые сообщения вашего бренда.
Стратегическое использование визуальных эффектов, движения, музыки, вокала и многого другого создает динамичную среду для контент-маркетинга. Потратьте время на разработку эффектного сценария, раскадровку захватывающих сцен, создание высококачественной анимации и звука, а также продвижение готового видео по своим каналам.
Благодаря стратегическому и профессиональному подходу видео-инструкции предлагают компаниям всех размеров и отраслей чрезвычайно универсальный способ расширить охват и найти отклик у аудитории. Зрители готовы смотреть, учиться и делиться. Сейчас самое время создать видеоролик, который расскажет миру уникальную историю вашего бренда.
Всем успешной работы и творчества!
Источник
Загрузка...
