Арт, природа и диджитал: инсталляции фестиваля Coachella 2023

В то время как Милан в конце апреля становится меккой всех дизайнеров, на другой конец света – в Калифорнию – съезжаются любители популярной современной музыки и искусства. Фестиваль Coachella знаменит не только своим звездным лайнапом артистов, но и подборкой инсталляций, созданных авторами со всего мира. Собрали запоминающиеся работы приглашенных в этом году художников.

Художественная программа — одна из важных составляющих «Коачеллы»: организаторы уделяют ей не меньше внимания, чем списку исполнителей. Масштабные арт-объекты располагаются в центре одноименной долины, выступая яркими ориентирами на фоне пустынного пейзажа и формируя места для взаимодействия гостей с искусством. Каждый год организаторы стремятся привезти на фестиваль признанных в своих направлениях художников, архитекторов и дизайнеров, чья практика отражает ценности сотворчества, инклюзивности и трансформации. По словам команды, размещенные в нетипичной обстановке «экстраординарные и вдумчивые» работы призваны вдохновлять и приглашают к размышлению о различных социальных и культурных идеях.

Инсталляция Holoflux, автор Гювенч Озель. Фото: Andy Abeyta/The Desert Sun

В арт-инсталляциях этого года авторы активно экспериментируют с игрой света и цвета, используют диджитал-технологии и создают иммерсивный зрительский опыт.

Проекты художников

Molecular Cloud Венсан Леруа

Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella

Инсталляция французского художника Венсана Леруа основана на идее преобразования простых геометрических форм — например, сфер, в более сложные композиции. Автор часто размещает свои работы в неожиданных локациях, поэтому природа становится его ключевым источником вдохновения. Специализация Леруа — монументальные и кинетические скульптуры, иммерсивные инсталляции, в которых сам феномен движения выступает главным творческим инструментом. Объект Molecular Cloud не стал исключением: художник сформировал несколько модулей из глянцевых сфер, и вместе они создают ощущение парения над землей.

Мне нравится, когда мои работы остаются частью реального мира и в то же время открывают более поэтическое, сказочное измерение.

Сказочный элемент инсталляции проявляется в ее схожести с гигантским розовым облаком, а связь с реальностью создается за счет отражений в сферах окружающего ландшафта и людей.

The Messengers Кумкум Фернандо

Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella

На творческую практику Кумкума Фернандо большое внимание оказал детский бэкграунд: художник родился на Шри-Ланке и рос в семье коллекционера антиквариата, поэтому с раннего возраста питал страсть к редким артефактам и раритетным объектам. Это увлечение воплотилось в серии скульптур Reborn — линейке футуристичных персонажей, созданных с использованием восточноазиатских техник живописи и нанесения лака. Инсталляция The Messengers напоминает геометрических героев художника: однако, по словам автора, его статуэтки впервые принимают подобный масштаб. Помимо азиатских мотивов, в арт-объекте нашли отражение элементы индуистской мифологии и ретрофутуризм.

Я не стремился заложить в работу определенный смысл или послание — для меня гораздо важнее возможность сочетания контрастных элементов для создания чего-то совершенно нового и уникального.

Eden Мэгги Уэст

Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella

Еще одним украшением арт-программы фестиваля стала красочная вселенная художницы Мэгги Уэст. Инсталляция Eden отличается характерными для практики автора флористическими мотивами, которые раскрываются особенно ярко на фоне пустыни. Виниловые изображения цветов сложного пурпурного оттенка натянуты на конструкцию из стали и дерева. Каждый рисунок — это вырезка из фотографий художницы, а в темное время суток изображения дополняются проекциями синего и фиолетового цветов.

Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella

Мои снимки, созданные при разноцветном освещении, помогают зрителям поближе взглянуть на привычные элементы природы.

Holoflux Гювенч Озель

Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella

Гювенч Озель — один из новаторов в сфере киберфизической архитектуры и технологий дополненной реальности не только в родной Турции, но и в мире. Для фестиваля он вместе с командой своей студии, базирующейся в Лос-Анджелесе, разработал проект Holoflux. Отражающая абстрактная скульптура высотой почти 20 метров балансирует на грани искусства и цифровых технологий. Так, ночью обернутая радужной тканью конструкция превращается в экран, на который проецируются смоделированные изображения окружающей обстановки.

Инсталляция демонстрирует, как архитектура может быть интегрирована в цифровую экосистему.

Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella

По словам команды фестиваля, из-за своей конструкции инсталляция Holoflux стала одной из самых сложных работ, реализованных в долине.

На обложке: инсталляция Molecular Cloud, автор Венсан Леруа. Фото: Lance Gerber, предоставлено Coachella.