Музей дизайна отмечает электронную историю Kraftwerk, Chemical Brothers и Aphex Twin.
Вид танцевальной музыки, возможно, начался для некоторых в масках Deadmau5 или шлемах и пирамидах Daft Punk, но новое шоу в лондонском Музее дизайна напоминает нам, что связь между визуальным богатством и электронным звуком была долгой один.
Начиная с этого апреля, Электроника: от Kraftwerk до The Chemical Brothers — это первая музейная тематическая выставка, посвященная не только классическим рукавам, но и лучам света Жан-Мишеля. Лазерная арфа Жарра и более экстремальный конец видеографии Aphex Twin.
Хотя адаптировано из популярной в прошлом году Electro Expo в Musée de la musique — Парижская филармония, шоу было превращено в отдельное чудовище с музейной премьерой «Сенсорного спектакля братьев-химиков» от творческой студии Smith & Lyall.
Показывая элементы легендарного живого шоу танцевального дуэта, визуальные эффекты и освещение взаимодействуют, создавая эффект трехмерного погружения, вдохновленный знаменитым туром психоделического дуэта No Geography . Те, кто ознакомился с нашей недавней функцией видеоклипа Chemical Brothers, узнают некоторые танцевальные движения, показанные в шоу от поразительного промо Мишеля Гондри до Got To Keep On седьмого лучшего видео Chemical Brothers на сегодняшний день в нашем кратком изложении. .
Электронное шоу также углубляется в экстремальный визуальный мир, созданный Weirdcore для изумительного видео Aphex Twin Свернуть видео (ниже), плюс рисунки масок для него и его коллеги IDM Титан Квадратный толкач. Есть также празднование полувековой истории Kraftwerk через получасовой опыт 3D, который, без сомнения, будет знаком тем, кто видел потрясающие живые выступления немецкой группы.
Те, кто знаком с оригинальной парижской версией шоу, будут разочарованы тем, что ни одна из эфемеров Daft Punk, похоже, не добралась до пруда, но поклонники французского дома не могут обойтись со специально кураторским саундтреком парижского ди-джея. Лоран Гарнье, который синхронизируется с клубным освещением и видео с выставки.
Электроника состоящая из более чем 400 наименований, разделена на четыре части: «Машина мужчины и женщины», «Dancefloor», «Mix and Remix» и «Утопические мечты и идеалы». Поездки посетителей начнутся с хронологии революционных инструментов и новаторов, которые стали их первопроходцами, включая Дональда Бухлу, Тадао Кикумото для корпорации Roland и Дафну Орам для радиофонического семинара BBC.
Также будет «воображаемая» музыкальная студия от новатора электронной музыки Джина-Мишеля Жарра (ниже), инсталляция динамического освещения с архитектурой 1024, синтезатор Moog 55 и культовый TR-808.
Те, кто больше увлекается графическим дизайном, могут насладиться просмотром 1919 Дизайнеры Republic, Tomato, и Марк Фэрроу визуально отреагировали на электронную музыку через обложку. Также будут клубные плакаты из недавней кампании, которая спасла Fabric, и возможность «путешествовать» на склады и танцполы со всего мира (обратите внимание на объекты из культовых Хасиенда клуб в шоу.)
На менее чувственном, возможно, более высоком уровне будет обсуждение того, как клубные сообщества обращались к законам, предназначенным остановить рэйв-культуру и проявления сопротивления, наделенные правами меньшинств. Культурные движения всегда были в центре защиты клубной культуры, а также выставлены такие произведения искусства, как История мира Джереми Деллер рисует связь между домом кислот и постиндустриальным движением конца двадцатого века.
На шоу куратор Джемма Кертин отмечает, что «звук — это только часть истории, когда речь заходит об этой категории музыки: она создала сообщества и офлайн, демократизировала музыкальные технологии и предоставила безопасное пространство для свободного выражения».
Другие выступавшие на шоу, в том числе сами «Братья-химики», говорили: «Дизайн — это важный элемент, улучшающий опыт нашего живого шоу. Эта новая инсталляция даст представление о том, как мы работаем с Адамом и Маркусом (Смит и Лиалл) над визуальный аспект наших туров. " Смит и Лайалл добавляют, что они «взволнованы, чтобы впервые перевести это в музей».
Электронные: от Kraftwerk до Chemical Brothers будут работать с 1 апреля по 26 июля 2020 года. Если вы не можете ждать до тех пор, то мы рекомендуем подобную, хотя и небольшую Культурный клуб: от восстания до революции которая скоро появится в Лондоне.
На этой новой выставке в Центре посетителей Кингс-Кросс рассказывается о клубной истории недавно отремонтированного района Coal Drops Yard, начиная с 7 марта и заканчивая 30 апреля. Более подробная информация здесь.
Похожие страницы: Лосось, космические собаки, скелеты! Величайшие музыкальные клипы The Chemical Brothers