В мире, насыщенном графическим дизайном, может быть необходим уникальный стиль. И есть несколько иллюстраторов, особенно ярких и ярких, как художник из Египта Дарья Волянская (ака Дарья В.). Говорить с ней о ее работе часто звучит скорее как духовный опыт, чем карьера. И может быть что-то с этим.
Дарья начала свое художественное образование в 18 лет как иконописец, путешествуя по России с группой художников, рисующих святых, святых лиц и украшений на стенах церквей. В то время как она в конце концов ушла, чтобы продолжить другие творческие возможности, ее работа продолжает передавать чувство божественного через живописные мазки, растительный орнамент и богатый цвет.
Но, как показывает рассказ Дарьи, стать успешным дизайнером не всегда легко. В течение многих лет самоотверженную и напряженную работу, Дарья стабильно построили клиентскую сеть идеально подходит для нее. Мы поговорили с Дарьей о ее художественном путешествии, о том, как она разработала свой творческий процесс и ее совет для других дизайнеров, которые хотят найти свой неповторимый голос.
Моя художественная поездка началась в 18 лет, когда я неожиданно обнаружил великую страсть к рисованию святых лиц и украшений. Меня не интересовал сам акт живописи, а скорее изображал разных святых.
Честно говоря, я никогда раньше не рисовал и был не очень талантливым, но духовный мир очаровал меня. Вот почему я решил пойти в церковь, чтобы изучить иконопись. Позже я путешествовал по России с группой художников, рисуя стены разных церквей.
Но в конце концов, иконопись просто не принесла достаточно денег, поэтому я ушел, чтобы продолжить свое духовное путешествие в другом месте и найти свое место в мире искусства.
Дизайн обложки Facebook для джазовой певицы, Mama J
Что вы делали после окончания иконописи?
Я несколько лет работал в разных областях — журналистом, официанткой, переводчиком и гидом, пока не встретил своего мужа и не переехал в Египет.
Дарья работала над одной из своих картин иконописи в подростковом возрасте
Мы жили довольно хорошо. Я создавал искусство для себя и работал с моим мужем, который также является художником. Но в 2016 году в Шарм-эль-Шейхе, где я живу, произошла террористическая атака. Впоследствии туризм остановился, и мы остались без работы. Я пытался продать свое искусство на биржевых площадках, но доход не совсем удовлетворил мои потребности. И затем, наконец, я попробовал 99designs.
Расскажите немного о своем опыте на 99designs
Я все еще не могу поверить, как мне повезло найти 99 дизайнов; чтобы иметь возможность зарабатывать деньги из моего искусства и становиться немного успешным. Я постепенно начал зарабатывать больше денег, чем когда-либо зарабатывал на любой другой работе — возможно, потому, что я никогда не посвятил столько своей страсти и столько бессонных ночей для своей работы.
Я также встретил так много приятных клиентов и по-прежнему работаю с множеством интересных и мужественных предпринимателей. Я никогда не думал, что всего через два года я свяжусь с такими великими и разнообразными деловыми людьми и помогу им с их продуктами! Я очень благодарен за это.
Есть ли у вас любимые клиенты?
В настоящее время мне нравится работать с немецкой компанией Pony Puffin. Они выпускают прекрасные шарфы и другие аксессуары для волос для дам. Мне посчастливилось создать иллюстрацию и дизайн упаковки для них, и мы все еще работаем над их продуктовой линейкой.
Я также любил работать в Mama J, талантливой джазовой певице, для которой я создал логотип, товары и визитные карточки.
Чем вы больше всего любите работать профессионально как художник?
Иллюстрация для растительного шампуня
Мне все равно, что моя карьеры или славы. То, что является наиболее важным для меня, может помочь другим, используя мои навыки и делая то, что я люблю так много, создавая яркие, яркие миры.
Каждый всегда говорит, что вы не можете зарабатывать хорошие деньги от искусства, кроме моего мужа, который побуждал меня поверить в себя!
Почему вы думаете, что вы создали такой яркий стиль?
Это сложный вопрос! Я действительно не знаю, как я развил свой стиль … Я просто следил за моим чувством красоты и оставался верен своему видению. Я думаю, что единственный способ развивать свои навыки — жить и дышать им.
Я бы также сказал, что я одержим цветами; цвета для меня похожи на наркотики. Я очень чувствителен к ним и в повседневной жизни. Например, я не могу стоять черным — я удаляю что-нибудь черное из своего дома, так как это сразу влияет на мое настроение.
Я тоже сумасшедший о растениях. Я создал рабочее пространство, полное растений и мягких цветов, поэтому, когда я сижу в своем удобном кресле, я забываю о мире и просто работаю, работаю, работаю.
Ты так увлечен работой, которую ты сейчас делаешь. Не могли бы вы рассказать об этом немного?
Жизнь вашей работы — это то, что заставляет вас проводить бессонные ночи, забывая о еде, уборке и всего остального в мире. Если вы действительно заинтересованы в чем-то, вам не нужны какие-либо рекомендации о том, как развивать свои навыки, вы, естественно, склонны делать исследования и развиваться.
Я бы сказал, что для художника самое главное — быть очень дисциплинированным. Узнайте, как бороться с лени и промедлением. Крайне важно, чтобы фрилансер мог управлять своим графиком и выдерживать долгие часы работы.
Как выглядит ваш иллюстрационный процесс?
Позвольте мне поделиться рецептом того, как я создаю красочный дизайн:
Я всегда думаю о размещении цветов. Если я хочу, чтобы изображение было ярким, но не грязным, я сочетаю синий, изумрудно-зеленый, розовый и фиолетовый в одном месте, а желтый цвет — зеленый, красный и оранжевый в другом месте.
Я использую значительное количество очень темных цветов (например, темно-синий, темно-фиолетовый или черный) и очень яркие цвета (например, лимонно-желтый или белый), чтобы создать хороший контраст. Высокий контраст всегда создает дополнительный интерес для глаз.
Я думаю о том, как я могу рисовать обычные предметы в очень красочном стиле, не теряя своего реализма. Я делаю это, используя более холодные цвета, такие как синий для теней и яркие цвета, такие как желтый цвет для подсветки.
Как вы убедитесь, что всегда улучшаете себя и свои навыки?
Я рисую много. Если у меня будет выходной, я все равно рисую. У меня так много идей, что мне может понадобиться несколько жизней, чтобы привлечь их всех! Я надеюсь стать художником и в моей следующей жизни.
Моя самая большая мечта — мгновенно возникнуть любовь, свет и чувство бесконечности у людей, которые смотрят на мое искусство. Я думаю, что это самый большой навык, который у вас есть, и я считаю, что он развит, открыв ваше сердце, будучи добрым к другим и прощает ваших врагов.
Я вижу, что сон отразился во многих твоих делах, которые одновременно и духовны, и ярки. На вас влияют картины, которые вы делали в прошлом?
. Была положительная сторона работы в качестве иконописца — это принесло мне радость. Это экстатическое чувство, когда ваша душа летит, когда вы почти не можете дышать, когда вы и кисть одна. Разве мы все не живем для таких чувств?
Предприниматели обычно просят проекты, которые будут продавать свои продукты, и церковь далека от этого. Я стараюсь привнести часть своей духовности в этот бизнес, создавая с любовью и заботой. Я также считаю, что создание положительного опыта для клиентов и воплощение этих эмоций в их жизни является одним из самых духовных вещей, которые можно сделать.
У вас есть совет для других дизайнеров, которые хотят найти свой неповторимый голос?
На самом деле у меня есть несколько советов:
1. Дизайн в стиле, который заставляет вас чувствовать себя хорошо. Не пытай себя иллюстрацией или конструированием вещей, которые тебе не нравятся. Лучше сосредоточьте свое внимание и усилия на стиле, который легко протекает и заставляет вас наслаждаться тем, что вы делаете. Искусство похоже на песню. Вы должны петь его с радостью в своем сердце!
Иллюстрация слона для гетры для йоги
2. Работа Работа работа! Работайте со страстью и старайтесь доставить все возможное.
3. Если вы еще недостаточно уверены, перестаньте общаться с людьми, которые не верят в вас или ваше искусство.
4. Остановитесь перед тем, как сказать или сделать что-нибудь агрессивное. Агрессия делает вашу душу онемевшей и нечувствительной, что настолько вредно для любого человека, особенно художника.
5. Станьте сырым foodist! Это было лучшее, что я сделал для своего здоровья, концентрации и способности много работать.
6. Будьте терпеливы с работой и с самим собой. Купите удобное кресло, перестаньте жаловаться и сделайте свое дело!
7. Не бойтесь ничего! Жизнь любит вас и дает вам все возможности стать художником и всем, чем вы хотите быть. Не бойтесь использовать эту возможность и работать на него.
Загрузка...
