Бывший штатный дизайнер Penguin говорит о типографских советах, избегая извиняющегося дизайна и почему авторы так сильно заботятся о том, как их книги выглядят сегодня.
Третий год обучения дизайнера обложек книг Дэвида Пирсона в университете Сент-Мартинс, по его признанию, следовало бы потратить, сосредоточившись на его дипломной выставке.
Но вместо того, чтобы следовать примеру одноклассников, Пирсон искал работу. Он рассказал Design Week, что поиски были очень трудоемкими: «Я боялся получить высшее образование без работы и вернуться в Гримсби, поэтому я попытался опередить всех остальных».
Оказывается, это была хорошая стратегия — на следующий день после окончания университета в 2002 году Пирсон начал работать в Penguin.
Содержание статьи
«Дизайн обложки — это самое интересное, когда тебе есть от чего бороться»
Размышляя о получении столь желанной должности в начале своей карьеры, Пирсон говорит, что это действительно была мечта.
«Я помню, что самой большой проблемой собеседования было попытаться скрыть тот факт, что я был глупо взволнован — я не думал, что они захотят нанять этого человека!» он говорит. Теперь, как и тогда, Пирсон говорит, что он большой поклонник работы Penguin и «неописуемой секретной формулы», которая используется при создании обложек издательства.
Пирсон покинул внутреннюю команду, чтобы стать независимым, семь лет назад, но Penguin остается одним из его крупнейших клиентов. Последний проект партнерства — это последняя часть из серии книг «Великие идеи», над которой он работал с коллегами-дизайнерами Филом Бейнсом, Кэтрин Диксон и Алистер Холл.
Эта серия занимает особое место в истории сердца и карьеры Пирсона — коллекция мини-книг, посвященная «великим мыслителям», имеет больше более 100 наименований, и Пирсон разработал обложки для большинства из них за последние два десятилетия. Новые заголовки выпускаются в объемах, и для каждого из них используется урезанная цветовая палитра. Однако это единственное, что объединяет названия, поскольку все они созданы так, чтобы «приятно противоречить», когда они сидят рядом друг с другом.
«Целью серии« Великие идеи »всегда было сделать каждую книгу как можно более уникальной», — говорит он, добавляя, что первым шагом на каждом этапе создания коллекции было определение параметров и ограничений. «Книжный дизайн — это самое интересное, когда тебе есть от чего бороться».
Секрет серии «Великие идеи», по словам Пирсона, заключается в «управлении переменными». Создание 20 книг за один раз представляет «интересную динамику»: «Я мог бы заставить их всех выглядеть сумасшедшими, но тогда, конечно, ни одна из них не будет выглядеть сумасшедшей — моя тактика заключалась в том, чтобы позволить четырем или пяти обложкам выглядеть« прямо », а затем сумасшедший с остальными ».
Пирсон имеет за плечами 18 лет опыта в дизайне обложек и успешную сольную практику в Type As Image. По его словам, на протяжении всей своей карьеры его методы работы не изменились.
«Когда ты делаешь то же, что и я, многое остается неизменным», — говорит он. «Независимо от того, являетесь ли вы младшим дизайнером или старшим дизайнером, независимо от того, работаете вы в компании или нет, вы все равно разрабатываете обложку книги, и мне нравится эта последовательность»
Но нельзя сказать, что результат работы остался прежним — аудиокниги, электронные книги и социальные сети оказали свое влияние на профессию. По его словам, Instagram, в частности, вызвал огромный сдвиг в восприятии дизайна обложек.
«Когда я только начинал, авторы не были так озабочены тем, как выглядят их книги, но, боже мой, они теперь такие», — говорит Пирсон. «Успех« раскрытия обложки »в Instagram — огромный показатель того, как книга будет продаваться»
А продолжающаяся пандемия коронавируса спровоцировала еще одно изменение в его работе. В течение последних шести месяцев Пирсон, который большую часть своей карьеры проработал в издательском деле «Бэклист», проводил больше времени, работая с живыми авторами наряду с мертвыми авторами. По его словам, появление вируса и последующая изоляция привели к тому, что книжные туры были отменены, а издателям потребовались новые способы привлечения потенциальных читателей.
«В последнее время у меня было больше работы, чем за многие годы, и я делаю большую часть ее прямо сейчас в очень наспех собранном домашнем офисе», — говорит он. «Это было потрясающе».
«То, что я могу сделать, невероятно ограничено»
Работа Пирсона — будь то серия «Великие идеи» или другие обложки для Джорджа Оруэлла, Карла Маркса или Джона ле Карре — сосредоточена на типографике. Он говорит нам, что это «его дело».
«Я не могу рисовать, раскрашивать или фотографировать — мои возможности невероятно ограничены, но я использую типографику в выразительной форме на обложках своих книг», — говорит он. «И это хорошо, потому что, когда люди подходят ко мне по работе, они не будут слишком шокированы тем, что я создаю»
Хорошая черта профессии дизайнера обложек, добавляет Пирсон, в том, что у каждого в ней есть собственная «рулевая рубка». По этой причине он считает своих коллег-дизайнеров друзьями и соавторами, а не соперниками. Он говорит: «Мы все работаем в очень разных рамках и обладаем уникальными наборами навыков, которые на самом деле не пересекаются, так что то, что вы можете и не можете делать, движет вперед».
«Мне нравится создавать системы в своей работе», — говорит он: ссылаясь на коллекцию Great Ideas в качестве примера. «Это не самый выразительный или спонтанный способ работы, но он мне очень подходит»
Путь, которым Пирсон достигает конечного продукта, различается в зависимости от книги. По его словам, идеальный сценарий — получить рукопись, прочитать ее, а затем ответить напрямую. Но в реальности часто бывает совсем иначе, поскольку графики часто бывают плотными и необходимо вносить изменения. А иногда книга просто не закончена.
«Вы должны обходить эти препятствия там, где это возможно, и часто это открывает некоторые действительно интересные возможности», — говорит Пирсон. «Разговор с автором и обсуждение тем, эмоций и тонов — отличный способ обойти это, и он действительно служит связующим звеном между вами»
«Вы можете сказать, когда обложка книги выглядит довольно извиняющейся»
Итак, имея почти 20-летний опыт работы в отрасли, как Пирсон оценивает состояние своей профессии? Он говорит, что от разных издателей по всему миру идут «волны гениальности». В частности, он говорит, что многие британские дизайнеры с завистью смотрят на публикацию импринтов в США, таких как Knopf и New Directions.
«Есть много таких, как эти двое, которые делают работу, которая неизменно и бесконечно блестяще», — говорит он. Что касается Великобритании, он говорит, что там ведется не менее впечатляющая работа, но здесь «мы, может быть, немного напуганы». «Я чувствую, что вы можете сказать, когда обложка книги выглядит довольно извиняющейся или слишком много людей работают над тем, чтобы заставить ее танцевать под разные мелодии, и я бы хотел, чтобы мы стали смелее».
Что касается танцев под слишком много мелодий, Пирсон надеется, что индустрия скоро примет идея иметь более одной обложки для названия. На данный момент стандартом является наличие одной обложки для растущего числа контекстов.
«Обложка книги — это такое маленькое пространство, и я всегда считал, что каждую из них следует переделывать для разных целей», — говорит он. «Я думаю, что небольшой эскиз для использования в Интернете, плакат, обложка электронной книги и физический продукт требуют разных подходов»
Он надеется, что в будущем издатели воспользуются идеей «набора инструментов для обложек», в котором представлены несколько дизайнов, каждый из которых «соответствует назначению». Пирсон так говорит: «Мы все могли бы выполнять свою работу более смело».
«Обложка книги — это, по сути, маленький плакат»
Что касается того, как многообещающие дизайнеры обложек книг могут взорвать отрасль, Пирсон говорит, что ключом к успеху является «фабрика идей».
«Обложка книги — это, по сути, небольшой плакат, поэтому, если вам интересна эта область, я думаю, что все дело в том, чтобы продемонстрировать, что вы способны уловить чей-то взгляд и быстро общаться», — говорит он. «Существует так много способов интерпретации книги, и вы все время работаете с разным содержанием, поэтому вам нужно иметь возможность надевать разные шляпы».
По этой причине, он говорит, что тем, кто хочет заняться дизайном обложек, не обязательно думать, что они должны заполнять свое портфолио только примерами дизайна обложек. Вместо этого они должны сосредоточиться на работе, которая передает хорошие идеи и понимание типографики. Немного стойкости тоже никогда не помешает, говорит Пирсон, поскольку «иногда можно пройти через множество прикрытий, прежде чем получишь одобрение»
Итак, после всего этого, какой проект Пирсона больше всего нравится? Он говорит, что на самом деле это недавнее сотрудничество с писателем Ником Эсбери для сериала Джона ле Карре. Наем писателя для создания копии обложки был первым для Пирсона, но, по его словам, результаты были «динамичными и полезными».
За 18 лет, которые он занимался дизайном каверов, Пирсон говорит, что понятия не имеет, сколько каверов он на самом деле создал, но оценивает их «сотни и сотни».
«Кто-то однажды сказал мне:« Когда приходит книга, и ты уже однажды придумал для нее обложку, тогда тебе следует выйти на пенсию », — вспоминает он. «Но я, должно быть, создал 30 обложек только для Карла Маркса, так что я думаю, что сейчас я уже не в этом».
Загрузка...
